ニュース — Red Axes

Red Axes は両 A 面シングル「The Phone Call」でファンタシーに戻り、この曲はイスラエルのカルト デュオとレーベルとの間に築かれたクリエイティブな関係を捉え、拡張したものです。現在デジタルでリリースされており、その後すぐに2月に12インチのアナログ盤がリリースされる予定です。ここからストリーミングまたはダウンロード「The Phone Call」の 12 インチ レコードの予約注文はこちらから 現在クラブカルチャーで流行っているマキシマリズムに催眠術的な道を切り開いた「The Phone Call」は、強力な効果を発揮すると同時に独特であり、電話エリアに関する不明瞭な放送をアクシーズが遊び心たっぷりに解体する背景として機能する、余分なものを取り除いたグルーヴの役割を果たしている。コード。クラブ カルチャーのあまり定番ではないが、サルドノヴィクとアズリはアーカイブの公開情報をクラブの無秩序に変え、会話の短いバーストを不条理な限界まで引き伸ばしてから、ヴァンパイアのようなピアノで緊張を解き放つ。 一方、『Sound Text XoX』では、2019年EPのリードトラックに驚くべきオルタナティブテイクを届け、中心となるエスカレートするカウントダウンはそのままに、強力でディストピア的なアシッドラインを加えている。結果として生まれたトラックは、すでに愛されているクラブツールを熱狂的なパワーハウスに変えます。 このシングルは、新しいコンピレーション「The Phantasy Collection (Part 1)」と並行してリリースされ、現在ストリーミング プラットフォームおよびダウンロードでリリースされています。 2018 年の間にうらやむような一連の EP を収集し、その結果、ジャンルをまたがる DJ セットで Niz Arzi と Dori Sadnovil が当然の名声を博しました。コンピレーションのストリーミングはこちらから

Red Axes は、Phantasy とのダンスフロアでの長期的な関係を継続し、彼らにしかできないことを届ける、カリスマ性のある異色のクラブ ミュージックのもう 1 つのトリプルヒットである「Rhythm Passage」に大胆に乗り出します。現在デジタルと12インチのレコードでリリースされています。 ここからストリーミングまたはダウンロード 12インチレコードのご注文はこちらから タイトル トラックから始まる「Rhythm Passage」は、広大かつ控えめなディスコ スペースでゆっくりとエスカレートする狂気を保証します。催眠術のようなパーカッション、過ぎ去ったレイブ時代のほこりっぽいサンプル、そしてあらゆる種類の古典的な Axes スタジオのトリックを武器にしたこの魅惑的なバンガーは、ゆっくりと抜け目なく天に触れるような直感的なシンセポップのメロディーを明らかにし、その後すぐにクラブの腸に吸収されます。 Red Axesの手にかかれば、たとえ相対的なDJツールであっても、エスカレートする「Oh My Arp」で実証されているように、宇宙的な旅である。これは、伝統的なテルアビブとのシナプスを強化しようと共謀する電子音楽における最高級のアナログ音楽機構のコレクションである。ミックスの奥底から予期せず現れてくる音楽性。 最後に、「20Min」では、二人がパーカッシブなコントロールとサスペンスへの傾向の両方に注意を向け、比較的最小限の要素を使用して、濃密で繊細なドラムプレイと明らかにサイケデリックなタッチで満たされた液状のローラーを呼び起こします。

Red Axes は、さらに巧妙に作られたレフトフィールド クラブ トラックの 3 曲を収録してPhantasyに凱旋します。 「Sipoor」や「Sound Test」など、レーベルで最も愛されているクラブシーンをいくつかプロデュースしてきたイスラエルのデュオは、「Some Lights」全体でのカリスマ的評判を軽々と超えています。 12インチレコードの購入はこちらから 「Some Lights」はレイブ巨人の足跡を明らかにするために前に踏み出しますが、最もアンセム的なレッド・アックスでさえも予期せぬ事態を展開します。男性の声が雰囲気をさらに盛り上げる中、目の曇った和音は物欲しそうに遠くまで伸びていきます。 "日の出"。突然、アクシーズが敷物を引っ張り、羊のドレスコードの後ろに隠れていた遠吠えクラブウルフを明らかにし、ダンサーをビンテージのレイブコードと EBM ドラム演奏の重い旅に引き込みます。 一方、よりサイケデリックな傾向がある人は、「Skulls」の万華鏡のような広い渓谷を満喫できるでしょう。これは、手つかずの音の平原のイメージを思い起こさせる、より深く静かなグルーヴマシンであり、サイコビリンで予期せず合成されたモリコーネ風のコードです。最後に、「グラストフ教授」は、この二人組がさらに遊び心のある形に緩み、この著名な学者の名を、だぶだぶのエネルギーに満ちた、ゆったりとした休憩の旅に引きずり込んでいることに気づきます（そして、聞こえる液体実験で完了します）。

PH61 PH61 はエロル・アルカンのリミックス・コレクションの最初のもので、「エロル・アルカン・リワークス・ボリューム 1」として完全版がリリースされました。最初の記事では、スペクトルのまったく異なる端からのエロルの最も愛されている 2 つのリミックスを取り上げました。時代を決定づけたジャスティスの「ウォーターズ・オブ・ナザレ」のリミックスは、フランス人デュオのランドマーク的なサウンドをシカゴ・ハウスのリズミカルな構造に音響的に変化させた悪名高いもので、逆にエロルによるテイム・インパラの最初のリワークでもある。デビューアルバム『インナースピーカー』のハイライトとなっている「ホワイ・ウォント・ユー・メイク・アップ・ユア・マインド」は、ガブリエル・ザタンがレジデント・アドバイザーのために書いたリミックスで、 「曲を素晴らしいものからセンセーショナルなものに引き上げています。ドラムはより洗練されています。」ケビン・パーカーの恋に落ちたヴォーカルがより露出している。華麗なリフにはさらなる輝きがあり、その後、美しいコーダと絡み合います。アルカンはそれが永遠に続くかのような気分にさせてくれます。」 「私はTame Impalaのためにいくつかのミックスをやったことがありますが、ケビン・パーカーの音楽の作り方は、パートを調べて、掴んで構築する要素を探しているときに、観客として見るのに非常に興味深いものだと思います。私はそのリミックスに本当に熱心に取り組みました。このバージョンに落ち着くまでに 6 つのバージョンを作成しました。これは、何かを諦めずに努力する必要があると時々思うことを凝縮したものでした。音的には素晴らしいサウンドのミックスだと思いますが、やはりオリジナルの功績も大きいと思います。」 -エロル・アルカンリミックスはエロル・アルカンの「Reworks Volume 1」ボックスセットに収録されており、このボックスセットにはレコード盤 5 枚と独占インタビューが含まれています。各レコードは個別に入手することもできます。ボックスセットはまだ在庫がいくつかあります。また、12 インチ全曲のコピーも数枚あります。 PH62 Remix コレクション シリーズの次の 12 曲には、これ以上ないほど異なる 2 つのポップ アクトであるシザー シスターズとメトロノミーをアルカンが編集したものが含まれます。エロルは、「カーニバル・オブ・ライト」のリワークで、1990年代半ばの最も著名な（そして意見の分かれる）シングルのひとつを、スペクタクルな大団円でのみその起源が明らかになる、スペクトル的でじっくり煮込まれた賛歌に変えている。一方、「ザ・ベイ」は、今やクラシックとなったメトロノミーのイングリッシュ・リヴィエラへの賛歌を、より軽微だがインパクトのある拡張を提供している。 「メトロノミーのレコードは、彼らがクラブで働くために何が起こる必要があるのか​​を本当に示しました。そして、それは非常に単純なことですが、そのバージョンが存在しない限り、その瞬間は起こりそうにありません。そしてその瞬間は、あなたが何十人、何百人、何千人という大勢の人々と一緒にダンスフロアに閉じ込められることにかかっているのです。これらのレコードでは、それらをありのままの要素に還元し、爆発するまで再びいじめることが重要でした。そして、これを言うと、おそらく非常に単純で非常に明白に思われるかもしれませんが、これらのバージョンはこの形式で作られるまで存在しませんでしたし、おそらくアーティストはこの形式でそれらを想像していなかったでしょう。」 -エロル・アルカンPH63 アルカンの最も愛され繊細なリミックスを 2 曲両面にわたって集めた PH63 では、アルカンが 2005 年と 2011 年のトラックに切ないタッチを加えています。ホット チップの「ボーイ フロム スクール」はソフト パワー アンセムで、うなるような音楽のベッドの上にきらめくエレクトロが浮かんでいます。ジョー・ゴダードの象徴的なボーカルでノイズを解決します。一方、エロルが編集したコナン・モカシンの「Forever Dolphin Love」については、現段階では紹介する必要はないだろう。果てしなく抑圧されながらも、ダンスフロアとコレクターを魅了し続けている「Forever Dolphin Love」は、どの家でも目が乾いた人はほとんどいません。 「トラックがどこに行くのかを模索した後は、コンピューターに向かって仕事をしません。私は家を出て、それをベッドに連れて行き、眠りにつくまで夢を見ようとします、そして次の日にはそれを覚えていることを願っています。メロディーやリズム、あるいは一般的な感情を特定できれば、あとはスタジオに入ってそれを作るだけです。頭の中に何かがあれば、それを作るのに苦労することはありません。「Forever Dolphin Love」では間違いなくそれが起こりました。どの楽器を使うべきかがわかっていたからです。私はキーボードパートを知っていて、必要なレイヤーの数、使用するリバーブ、曲の正確なトーンを知っていました。」 -エロル・アルカンPH64 過去数十年のインディー ロックで最も象徴的な 2 つのアーティストをリミックスした PH63 は、2 つの相反するエネルギーを捉えています。フランツ・フェルディナンドの悪名高い「Do You Want To」のリワークは、エレクトロ・ディスコの栄光に突入する前に、輝かしいリフの繰り返しで展開されます。一方、 Yeah Yeah Yeahの「Zero」はより激しい方向に向きを変え、エレクトロ・クラッシュの包括的な影響とシカゴ・ハウスの過激なジャックを融合させている。 「フランツの場合、実際に1ラウンドアウトにしたのは、それが1ラウンド多すぎることはわかっていたからです。しかし、私は何らかの形で挑戦的なレコードが大好きで、それは実際にそうです。そして、ギターのリフはとても魅力的で、想像できる限り大きな部屋で演奏するのに適していると思いました。素晴らしかったのは、フランツがリミックスのスタイルでオリジナルバージョンを演奏し始めたことです。アーティストがよく知っている、それでいて自分自身を適応させることができるアーティストに戻って何かを再提示することになり、それは素晴らしいことです。」 -エロル・アルカンPH65 PH65 では、エロル アルカンが2 台のロボットと「世界最高のエンターテイナー」と対戦します。ダフト・パンクの「ヒューマン・アフター・オール」バンガーの危険な「ホラーハウス・ダブ」で、エロルは忘れられないブレイクビーツ主導のタッチを適用し、ガッツポーズのエレクトロから忍び寄るパラノイアに雰囲気を切り替えます。チリー・ゴンザレスのヒット曲「ネヴァー・ストップ」をさらに遊び心たっぷりに再現し、象徴的なピアノをどもりのドラムと時折気の利いたラップ・ボン・モットに置き換えている。 「ダフト・パンクはとても素晴らしい団体なので、それを新しい空間に取り入れたいと思いました。そして、そのリミックスは、レイブ、特にミート ビート マニフェストやレネゲイド サウンドウェーブなどのアーティストへの私の愛に非常にインスピレーションを受けています。実際にパーツを持っていなかったので、バンドのスタジオが閉まっている間に文字通りCDから作りました。つまり、それは私に非常に大きな制限があり、非常に創造的になることを余儀なくされた状況でした。」 -エロル・アルカン PH66 PH66 では、レーベルはジェームス・ウェルシュのスタジオに戻りました。 「Thread/North」は、ほとんど想像を絶する困難な状況から生まれた2トラックのトランスミッションでした。ジェームズ・ウェルシュ： 「個人的なレベルで言うと、これは私にとって難しいリリースでした。 「Thread」では、私が作ったさまざまなフィールドレコーディングからリバースしたサンプルをたくさん使用しました。意図的に暗闇の中をさまよっているような音にしたかったのです。メインのシンセリフは長いシーケンサー、おそらく Octatrack 上の Prophet でした。 「North」は私と私の家族にとって、昔も今も非常に重要なトラックです。私は入院中の息子の世話をしていて、この曲は夜にほんの少しの自由時間の中でヘッドフォンを付けてノートパソコンで書きました。私たちはこの作品が公開される少し前に、生後18か月の息子を白血病で亡くしました。」 PH66RMX PH66RMX のJames Welsh 'Thread' の 3 つのリミックスはすべて、Thread を通じてより推進力のある針に傾いており、3 つの異なるテイクが特徴です。 Radio Slaveの「Garten」ミックス（おそらくベルグハイン内に毎年夏に開かれるコンクリートの快楽の要塞を指している）は、ディスコ中心のパーカッションで始まるが、すぐにアナログの猥雑な谷を滑り落ちていく。オゼル AB は、ロブスター...