ニュース — Cowboy Rhythmbox

デビュー作から 3 年を経た『 A Psychedelic Sensibility II: The Remixes 』では、エロル アルカンの尊敬するロンドン レーベルの多様なバック カタログをさらに掘り下げ、最も著名なアーティストによって再解釈された、ファンタシーの主要アーティストの超越的なリミックスのコレクションに新たな焦点を当てています。電子音楽における象徴的で創造的な名前。ここからBandcamp経由でダウンロードしてくださいミラーリングA Psychedelic Sensibility の最初の 2020 年版であるこの広大な続編は、2014 年からレーベルにクリエイティブに関わってきた DJ、プロデューサー、ライターであるJohn Lovelessによってキュレーションされ、ライブでミックスされました。Bandcamp 限定のコンピレーションには、 PYTKO 'Allの独占的な新しいリミックスも収録されていますジョン・ラブレスと彼のレギュラー・プロダクション・パートナーであるグラムシーによる「Pretty Wishes Of Mine」は、2022年のレイヴ・ヒット曲「ハイダイブ」以来のファンタシーからの初リリースであり、ファンタシーの歴史の予期せぬ難解なコーナーを誇らしげに描いたミックスへの陶酔的な追加作品である。インディーズレーベル。 PYTKO「All Pretty Wishes Of Mine」(Gramrcy & John Loveless Remix) をここでストリーミングまたはダウンロードします ポーランドのソングライター兼プロデューサーであるPYTKO が、 Bullionによってリミックスされて初登場。彼の輝かしいメランコリックなポップテイク「Silent」が深くてテンポの低い章の幕を開ける。この章には、 Future Four の「Connection」に対するI:Cubeの贅沢なテイクもフィーチャーされている。ディクソンのグランド セフト オートのラジオ プレイリストで紹介されたゲーマーのお気に入り。マノ・ル・タフはエロル・アルカンの推進力のある「スペクトラム」から目を丸くする驚異を巧みに絞り出し、トルネード・ウォレスはブラジル人アーティストの「ウィングス・オブ・タイム」のリミックスでTERRの希望に満ちたハーモニーをエレクトロ・エクスタシーに変えている。 ラブレスのライブミキシングは、潜在的なダンサーを酸で洗う状態からエレクトロにトリップさせる状態に移行させ、ニコラ・クルーズがクロンビーの「ケ・シエンテス」を再考することで、コラボレーターのティー・アマラの声がサイバネティックで官能的な網の中に置かれ、ハイキャンプと融合する。ジョシュア・ジェームスによるハイテンションなマレーネの吹き替えは、スイスの巨匠ディートロンが担当しています。ミニマル テクノのパイオニアであるリカルド ヴィラロボスは、ジェイ ダンカンとベン ヴィンスの不協和音「イン リンボ」の魅惑的なテイクで珍しい催眠術を生み出し、シャリフ ラフリーはカウボーイ リズムボックスの「 6AM Cowboy」の自信に満ちた脅威的なミックスで夜のレイバーを魅了します。 ステフィ＆ヴァージニアは、パノラマ・バーのクロージング・セットの精神を、ジョシュ・カフェの憧れのハウス・バーナー「ドゥ・ユー・ウォント・トゥ・テイク・ミー・ホーム?」の激しいリミックスに翻訳し、エロル・アルカンが同様にシカゴ色を帯びたバージョンでミックスに戻る。チリー・ゴンザレスの伝説的なピアノラップ「Never Stop」。 LH、別名ローレル ヘイローが、典型的な深さとビジョンでウィルテッド ウーマンのロン ロン ナイト ビジョンを繰り出すと、別の種類のジャックが展開します。 感情的な最後のストレッチを告げるグラマーシーとジョン・ラブレスはPYTKOに戻り、「オール・プリティ・ウィッシュ・オブ・マイン」をアウトサイダーの奇妙さから強烈なポップ・テクノに切り替え、超多用途のAceMoがフォート・ロモーの賛美歌をハードコアの「FWD NRG」にねじり変え、イーブンに変える。見知らぬレイブシェイプ。以来、多作なスペシャル・リクエスト名義での初のリミックスである、ダニエル・エイヴリーの「テイスト」をハードコアに再解釈したポール・ウールフォードは、依然としてアナログの驚異のエレクトロニックであり、デンハム・オーディオの「メロディック・ミックス」の重量級の感情的なパンチの前にテンポを徐々に上げていく。ジェームズ・ウェルシュの猛烈な「Cold Land」の。 一息ついてから、「A Psychedelic Sensibility II: The Remixes」は、エロル・アルカン自身によるLA Priestのエンジンの「Transonic」編集で冒頭で終わります。 2007 年のファンタシー サウンド初のシングルは、そのお祝いのエネルギーと本質的に遊び心のある性質が、電子音楽における 16 年間の創造性と実験を反映したコレクションの完璧なエンディングとして機能します。トラックリスト: PYTKO - サイレント (Bullion Remix) Future Four - Connection (I:Cube Remix)エロル・アルカン - スペクトラム (マノ・ル・タフ・リミックス) TERR - ウィングス・オブ・タイム (Tornado Wallace Remix)クロンビー -...

PH81   ダニエル・エイヴリー： 「ジョン・ホプキンスと私には、紛れもない共鳴関係がある。二人とも2013年に前作のアルバムをリリースし、その後、遠征先で定期的に会ってから友達になった。その後、二人ともフォローアップ・アルバムを書いて完成させるまでに5年かかった」 2018年にジョンが私にアメリカツアーのサポートに誘ってくれたので、ショー用に特別な12インチを作り、お互いをリミックスすることにしました。」   ブリティッシュ・エレクトロニカの現代天国にマッチした、ダニエル・エイヴリーの「グリッター」のジョン・ホプキンス・リミックスは、エイヴリーの切ないオリジナル曲を深くドラマチックに解釈し、真剣な重みとホプキンスの典型的で細部への鋭い注意力で展開した。 。 PH81はもともと北米ツアー用の限定版12インチとしてリリースされ、裏面にはダニエル・エイヴリーによるホプキンス「COSM」のミックスが収録されており、現在は完売している。 PH82 「コンピューターは独自の心を持っているのではないかと思い始めています...」カウボーイ リズムボックスはPH82 でファンタシーに戻り、初期のシカゴ ハウス、1980 年代のビデオ アーケード、シェフィールドのブリープ音、難解なホーム コンピューティング、VHS に録画されたパブリック アクセス テレビなど、奇妙な影響をさらに掘り起こし、さらに別の心を揺さぶるトリオのトラックを生み出しました。 「ターミナル マッドネス」は、初期のダンス マニアのリリースと壊れたポケット電卓にインスピレーションを得た、人工知能を取り巻くパラノイアを利用しました。「ハンズ インサイド ザ カー」は、サブベースとフリースタイルのキラーな組み合わせを包み込む無表情なボーカル フックを通じて、エキセントリックな雰囲気を展開します。ビートと狂った逆転。最後に、「ヴォドニク」は、カウボーイ リズムボックスのいつもの最大限のアプローチに対抗し、最も洞窟のようなレイブ宮殿から最も親密な地下室まで今でも機能する、骨の髄まで削ぎ落とされたボディミュージックを提供します。 「ターミナル マッドネス」EP は 2018 年 11 月 30 日にリリースされました。こちらのウェブ ストアには 12 インチ ヴァイナルの在庫が 15 枚だけあります。 PH82RMX 2020 年の初めに登場した PH82RMX では、 Cowboy Rhythmboxが復活しましたが、皆さんが知っているようなものではありませんでした... これまでのレーベルの最も大胆なリリースの 1 つであるカルト ハウスのヒーロー、シャリフ ラフリーは、EP「ターミナル マッドネス」に収録されている 3 曲すべてのあらゆるサウンドとサンプルを使用し、15 分間のうねる奇妙なダンス ゴールドに紡ぎ出しました。裏を返せば、カウボーイズ自身が深夜に脈動するようなリミックスを提供している。リミックス 12" は 2020 年 4 月 10 日にリリースされました。ここのウェブ ストアにはレコードが 10 枚だけ残っています。 PH83 エロル・アルカン： 「2018年の終わりに遡って、自分のDJセット用の音楽と、準備ができている少数のトラック「スペクトラム」を作成するために、大量のデモを仕上げるために、ようやく時間を作ることができました。 （仮題：「Donna Kebab」）と「Silver Echoes」（仮題：「Tizer」）は「完成」とみなされ、なんとかマウスの爪をはがしてWAVをマスタリングスイートにアップロードすることができました。 「何年もの間、不可能だと思っていました。そして 2016 年まで、これは創造的に不自由なことだと感じていました。他の人が自分の音楽を完成させるのを手伝うのは簡単なプロセスです。それは私にとって日常的にできることであり、ある程度、それは重要なことです」それは制作の一部ですが、私はクラブのレコードをダンスフロアだけでなく家（または孤独な/親密な環境）でも機能させたいと常に思っていました。何かがあまりにもシンプルまたは機能的に感じられると、それは私の心を失います「Spectrum」は私自身の DJ セット用に特別にデザインされたもので、私のレコード コレクションのある領域から別の領域へ私を連れて行ってくれるブリッジ レコードです。 スリーブはポール・ヘミングフィールドの協力を得て私がデザインしました。これは Phantasy からリリースされた 83 枚目のシングルで、1983 年は私が ZX Spectrum 48k コンピューターを購入した年だったと思います。シンクロニシティ。」 2 つの純粋なダンスフロア カット「Spectrum / Silver Echoes」の...

PH61 PH61 はエロル・アルカンのリミックス・コレクションの最初のもので、「エロル・アルカン・リワークス・ボリューム 1」として完全版がリリースされました。最初の記事では、スペクトルのまったく異なる端からのエロルの最も愛されている 2 つのリミックスを取り上げました。時代を決定づけたジャスティスの「ウォーターズ・オブ・ナザレ」のリミックスは、フランス人デュオのランドマーク的なサウンドをシカゴ・ハウスのリズミカルな構造に音響的に変化させた悪名高いもので、逆にエロルによるテイム・インパラの最初のリワークでもある。デビューアルバム『インナースピーカー』のハイライトとなっている「ホワイ・ウォント・ユー・メイク・アップ・ユア・マインド」は、ガブリエル・ザタンがレジデント・アドバイザーのために書いたリミックスで、 「曲を素晴らしいものからセンセーショナルなものに引き上げています。ドラムはより洗練されています。」ケビン・パーカーの恋に落ちたヴォーカルがより露出している。華麗なリフにはさらなる輝きがあり、その後、美しいコーダと絡み合います。アルカンはそれが永遠に続くかのような気分にさせてくれます。」 「私はTame Impalaのためにいくつかのミックスをやったことがありますが、ケビン・パーカーの音楽の作り方は、パートを調べて、掴んで構築する要素を探しているときに、観客として見るのに非常に興味深いものだと思います。私はそのリミックスに本当に熱心に取り組みました。このバージョンに落ち着くまでに 6 つのバージョンを作成しました。これは、何かを諦めずに努力する必要があると時々思うことを凝縮したものでした。音的には素晴らしいサウンドのミックスだと思いますが、やはりオリジナルの功績も大きいと思います。」 -エロル・アルカンリミックスはエロル・アルカンの「Reworks Volume 1」ボックスセットに収録されており、このボックスセットにはレコード盤 5 枚と独占インタビューが含まれています。各レコードは個別に入手することもできます。ボックスセットはまだ在庫がいくつかあります。また、12 インチ全曲のコピーも数枚あります。 PH62 Remix コレクション シリーズの次の 12 曲には、これ以上ないほど異なる 2 つのポップ アクトであるシザー シスターズとメトロノミーをアルカンが編集したものが含まれます。エロルは、「カーニバル・オブ・ライト」のリワークで、1990年代半ばの最も著名な（そして意見の分かれる）シングルのひとつを、スペクタクルな大団円でのみその起源が明らかになる、スペクトル的でじっくり煮込まれた賛歌に変えている。一方、「ザ・ベイ」は、今やクラシックとなったメトロノミーのイングリッシュ・リヴィエラへの賛歌を、より軽微だがインパクトのある拡張を提供している。 「メトロノミーのレコードは、彼らがクラブで働くために何が起こる必要があるのか​​を本当に示しました。そして、それは非常に単純なことですが、そのバージョンが存在しない限り、その瞬間は起こりそうにありません。そしてその瞬間は、あなたが何十人、何百人、何千人という大勢の人々と一緒にダンスフロアに閉じ込められることにかかっているのです。これらのレコードでは、それらをありのままの要素に還元し、爆発するまで再びいじめることが重要でした。そして、これを言うと、おそらく非常に単純で非常に明白に思われるかもしれませんが、これらのバージョンはこの形式で作られるまで存在しませんでしたし、おそらくアーティストはこの形式でそれらを想像していなかったでしょう。」 -エロル・アルカンPH63 アルカンの最も愛され繊細なリミックスを 2 曲両面にわたって集めた PH63 では、アルカンが 2005 年と 2011 年のトラックに切ないタッチを加えています。ホット チップの「ボーイ フロム スクール」はソフト パワー アンセムで、うなるような音楽のベッドの上にきらめくエレクトロが浮かんでいます。ジョー・ゴダードの象徴的なボーカルでノイズを解決します。一方、エロルが編集したコナン・モカシンの「Forever Dolphin Love」については、現段階では紹介する必要はないだろう。果てしなく抑圧されながらも、ダンスフロアとコレクターを魅了し続けている「Forever Dolphin Love」は、どの家でも目が乾いた人はほとんどいません。 「トラックがどこに行くのかを模索した後は、コンピューターに向かって仕事をしません。私は家を出て、それをベッドに連れて行き、眠りにつくまで夢を見ようとします、そして次の日にはそれを覚えていることを願っています。メロディーやリズム、あるいは一般的な感情を特定できれば、あとはスタジオに入ってそれを作るだけです。頭の中に何かがあれば、それを作るのに苦労することはありません。「Forever Dolphin Love」では間違いなくそれが起こりました。どの楽器を使うべきかがわかっていたからです。私はキーボードパートを知っていて、必要なレイヤーの数、使用するリバーブ、曲の正確なトーンを知っていました。」 -エロル・アルカンPH64 過去数十年のインディー ロックで最も象徴的な 2 つのアーティストをリミックスした PH63 は、2 つの相反するエネルギーを捉えています。フランツ・フェルディナンドの悪名高い「Do You Want To」のリワークは、エレクトロ・ディスコの栄光に突入する前に、輝かしいリフの繰り返しで展開されます。一方、 Yeah Yeah Yeahの「Zero」はより激しい方向に向きを変え、エレクトロ・クラッシュの包括的な影響とシカゴ・ハウスの過激なジャックを融合させている。 「フランツの場合、実際に1ラウンドアウトにしたのは、それが1ラウンド多すぎることはわかっていたからです。しかし、私は何らかの形で挑戦的なレコードが大好きで、それは実際にそうです。そして、ギターのリフはとても魅力的で、想像できる限り大きな部屋で演奏するのに適していると思いました。素晴らしかったのは、フランツがリミックスのスタイルでオリジナルバージョンを演奏し始めたことです。アーティストがよく知っている、それでいて自分自身を適応させることができるアーティストに戻って何かを再提示することになり、それは素晴らしいことです。」 -エロル・アルカンPH65 PH65 では、エロル アルカンが2 台のロボットと「世界最高のエンターテイナー」と対戦します。ダフト・パンクの「ヒューマン・アフター・オール」バンガーの危険な「ホラーハウス・ダブ」で、エロルは忘れられないブレイクビーツ主導のタッチを適用し、ガッツポーズのエレクトロから忍び寄るパラノイアに雰囲気を切り替えます。チリー・ゴンザレスのヒット曲「ネヴァー・ストップ」をさらに遊び心たっぷりに再現し、象徴的なピアノをどもりのドラムと時折気の利いたラップ・ボン・モットに置き換えている。 「ダフト・パンクはとても素晴らしい団体なので、それを新しい空間に取り入れたいと思いました。そして、そのリミックスは、レイブ、特にミート ビート マニフェストやレネゲイド サウンドウェーブなどのアーティストへの私の愛に非常にインスピレーションを受けています。実際にパーツを持っていなかったので、バンドのスタジオが閉まっている間に文字通りCDから作りました。つまり、それは私に非常に大きな制限があり、非常に創造的になることを余儀なくされた状況でした。」 -エロル・アルカン PH66 PH66 では、レーベルはジェームス・ウェルシュのスタジオに戻りました。 「Thread/North」は、ほとんど想像を絶する困難な状況から生まれた2トラックのトランスミッションでした。ジェームズ・ウェルシュ： 「個人的なレベルで言うと、これは私にとって難しいリリースでした。 「Thread」では、私が作ったさまざまなフィールドレコーディングからリバースしたサンプルをたくさん使用しました。意図的に暗闇の中をさまよっているような音にしたかったのです。メインのシンセリフは長いシーケンサー、おそらく Octatrack 上の Prophet でした。 「North」は私と私の家族にとって、昔も今も非常に重要なトラックです。私は入院中の息子の世話をしていて、この曲は夜にほんの少しの自由時間の中でヘッドフォンを付けてノートパソコンで書きました。私たちはこの作品が公開される少し前に、生後18か月の息子を白血病で亡くしました。」 PH66RMX PH66RMX のJames Welsh 'Thread' の 3 つのリミックスはすべて、Thread を通じてより推進力のある針に傾いており、3 つの異なるテイクが特徴です。 Radio Slaveの「Garten」ミックス（おそらくベルグハイン内に毎年夏に開かれるコンクリートの快楽の要塞を指している）は、ディスコ中心のパーカッションで始まるが、すぐにアナログの猥雑な谷を滑り落ちていく。オゼル AB は、ロブスター...

PH51 エロル・アルカン：「ダイアグラム・ガール」は、リチャード・ノリスとのパートナーシップであるビヨンド・ザ・ウィザーズ・スリーブの「ザ・ソフト・バウンス」から抜粋された最初のシングルであり、それを通して私たちは、私たちが愛したさまざまな種類の音楽の周りのサイケデリックな感性を探求しました。 2005年頃に一連の再編集を行い、他の人の音楽（ケミカル・ブラザーズからゴールドフラップ、ミッドレイクまで）やテンプルズのアルバム全体を再アニメーション化することで、私たちは自分たち自身の完全なオリジナル・アルバムに卒業しました。 「The Soft Bounce」のデモは2009年に作成されましたが、他のプロジェクトが行ったり来たり、解散したり再結成したりしたため、2015年までレコードを完成させる機会がありませんでした。 「Diagram Girl」は 2009 年に私が約 15 分で書いた曲で、私はいつもこの曲を C86 ムーブメントに触発されたインディーポップソングだと思っていました。オリジナルのデモでは私の傷だらけのボーカルがフィーチャーされていましたが、これは最終作品には決して入らなかったので、ハンナ・ピールに大幅にスピードアップしたバージョンのトラックでボーカル・ラインを歌ってもらうように依頼しました。それから私たちはトラック全体を落とし、彼女のボーカルを元のテンポに戻し、今度は彼女のボーカルを私の音域に一致する音域に移調しました...主題として別の女性について男性のように歌う女性の中性的な性質。この曲については、これまであまり話してこなかったんです。 「ダイアグラムガール」が語り手なのか、主体なのか、あるいはその両方なのか、まだわかりません。 「ダイアグラム・ガール」は2016年7月1日にリリースされる最初のシングルで、私たちの親友であるキーラン・エヴァンスが監督したビデオで発表されました。キーランはアルバムのさまざまな曲について5つのビデオを作成し、それらはすべて「A So To Sleep」というタイトルの短編映画の一部として結合され、キーランはこのビデオを「フランスのニューウェーブ映画、シュルレアリスム映画、映画の影響を描いている」と説明しました。サミュエル・ベケットの夢の論理。」それは私たち自身による拡張バージョンと、私たちの良き友人であるJames RightonによるShock Machine名義によるトリップアウト リミックスによって裏付けられていました。スリーブは私とフィル・シムズによってデザインされ、水色の厚手のビニールにプレスされました。」 PH52 PH52 では、ファンタシーはゴースト カルチャーのスタジオ スペースに戻り、「レッド スモーク」や「ハーフ オープン」などの初期のシングルで占められていたクラブ対応のヘッドスペースに戻りました。 「Safe」では、彼はジャッキーなアシッドなベースラインと歯ごたえのある倉庫のような美学を備えた厄介なアシッドナンバーを提供し、その後、通常、超越的な解像度を求めて高揚するコーラルパッドでそのような不快さを打ち消しました。 「Multiply」は、弾むようなベースラインと多幸感のある、さらにはトランシーなシンセの独特のブレンドで、別の方法ですぐに説得力があります。どちらも依然として完全に否定できず、完璧に作られた反対側のテクノカットです。この 2 曲は 12 インチのレコード盤にプレスされ、2016 年 4 月 15 日にリリースされ、しばらくの間完売しました。 PH53 エロル・アルカン： 「『クリエイション』は『ザ・ソフト・バウンス』からリリースされる2番目のシングルで、ジェーン・ウィーバーと共作し、ハンナ・ピールもバッキング・ボーカルでフィーチャーした曲です。オリジナルは2009年に書かれた『クリエーション』、10分です」インストゥルメンタル シンセサイザー ジャムは、未完成の状態でハード ドライブに保存されていましたが、ジェーンに送信して、彼女に貢献したいかどうか尋ねました。リチャード ノリスも私も彼女の大ファンなので、彼女が同意したときはとてもうれしかったです。 この時点で、ハンナはすでに「Ah wuh wah wuh wah」のフックと素晴らしいアウトロ・ボーカルを止めていたので、ジェーンの「Creation」の最初の「la la」デモはメロディー的に私たちが必要としていたものを捉えており、その後は歌詞のケースでした。レコードのコンセプトに特定のテーマを閉じ込めること。彼女の最後の歌詞を受け取ったとき、私たちは本当に特別なものを手にしていると確信しました。それは、ファンタシーで私自身の個人的なお気に入りのシングルの 1 つを生み出したパズルの最後のピースでした。 私たちの友人であるPsychemagik は、ラテンハウスにインスパイアされた 2 つの素晴らしいリミックスを提供してくれました。ダブ ミックスは、ロンドンのノイズ商人Teeth Of The Seaの「Delicious Light」のリミックスと並べて、重量級のイエローの 12 インチにプレスされました。 このビデオはキーラン・エヴァンスが監督し、アレクサンドラ・グリーンが振り付けを担当しました。ダンスのルーチン全体を逆から学習し、撮影してから逆に撮りました。」 PH54 「愛を胸に今日という日を迎えます。しかし、他人の行動に私はどう反応するでしょうか？愛を込めて。なぜなら、愛が人々の心を開くための私の武器であるのと同じように、愛は憎しみの矢や怒りの槍を撃退するための私の盾でもあるからです。逆境と落胆は私の新しい盾を打ち、最も柔らかい雨のようになります。」 Phantasy のバック カタログで忘れられない鈍感な存在である U は、レーベルからの次の 2 曲でダンス ミュージックにおけるお世辞と不遜の間のよく踏まれた道を歩み始めました。 「Friendly Ghost」は戦闘用ボンゴの広がりで雰囲気を決め、その後、奇妙にネガティブなベースラインがニューウェーブの永久運動のペースを設定し、スパイラル状に戻っていきます。裏を返すと、「Ascension Hymn」は巨大なハードコア カタルシスに向けた構築を超えて、自己実現のマントラに突入します。特に「Ascension Hymn」は冒険好きな DJ の間で愛され続けており、最近では John Loveless がキュレーションおよびミックスした最新コンピレーション「A Psychedelic Sensibility」の中心曲となっています。こちらからチェックできます。 Resident Advisor が当時のレビューで述べたように、 「この EP は完全な多幸感のラッシュを追いかけています。もちろん、そこへの旅は従来のものではありません...U はここで多くの方向に進んでいますが、それぞれちょうどいい感じだよ。」厚手のビニールにプレスされ、アーティストによってデザイン、印刷された「PH54」は現在、数量限定で再入荷しています。 「それでは、さあ、やってみましょう！」 PH55クラブでの人気の連続を続けるカウボーイ リズムボックスは、これまでで最もワイルドなレコード「Mécanique Sauvage」で再び幅広い...