ファンタシー100:PH51~PH60



PH51

エロル・アルカン:「ダイアグラム・ガール」は、リチャード・ノリスとのパートナーシップであるビヨンド・ザ・ウィザーズ・スリーブの「ザ・ソフト・バウンス」から抜粋された最初のシングルであり、それを通して私たちは、私たちが愛したさまざまな種類の音楽の周りのサイケデリックな感性を探求しました。 2005年頃に一連の再編集を行い、他の人の音楽(ケミカル・ブラザーズからゴールドフラップ、ミッドレイクまで)やテンプルズのアルバム全体を再アニメーション化することで、私たちは自分たち自身の完全なオリジナル・アルバムに卒業しました。

「The Soft Bounce」のデモは2009年に作成されましたが、他のプロジェクトが行ったり来たり、解散したり再結成したりしたため、2015年までレコードを完成させる機会がありませんでした。

「Diagram Girl」は 2009 年に私が約 15 分で書いた曲で、私はいつもこの曲を C86 ムーブメントに触発されたインディーポップソングだと思っていました。オリジナルのデモでは私の傷だらけのボーカルがフィーチャーされていましたが、これは最終作品には決して入らなかったので、ハンナ・ピールに大幅にスピードアップしたバージョンのトラックでボーカル・ラインを歌ってもらうように依頼しました。それから私たちはトラック全体を落とし、彼女のボーカルを元のテンポに戻し、今度は彼女のボーカルを私の音域に一致する音域に移調しました...主題として別の女性について男性のように歌う女性の中性的な性質。この曲については、これまであまり話してこなかったんです。 「ダイアグラムガール」が語り手なのか、主体なのか、あるいはその両方なのか、まだわかりません。

「ダイアグラム・ガール」は2016年7月1日にリリースされる最初のシングルで、私たちの親友であるキーラン・エヴァンスが監督したビデオで発表されました。キーランはアルバムのさまざまな曲について5つのビデオを作成し、それらはすべて「A So To Sleep」というタイトルの短編映画の一部として結合され、キーランはこのビデオを「フランスのニューウェーブ映画、シュルレアリスム映画、映画の影響を描いている」と説明しました。サミュエル・ベケットの夢の論理。」それは私たち自身による拡張バージョンと、私たちの良き友人であるJames RightonによるShock Machine名義によるトリップアウト リミックスによって裏付けられていました。

スリーブは私とフィル・シムズによってデザインされ、水色の厚手のビニールにプレスされました。」






PH52

PH52 では、ファンタシーはゴースト カルチャーのスタジオ スペースに戻り、「レッド スモーク」や「ハーフ オープン」などの初期のシングルで占められていたクラブ対応のヘッドスペースに戻りました。


「Safe」では、彼はジャッキーなアシッドなベースラインと歯ごたえのある倉庫のような美学を備えた厄介なアシッドナンバーを提供し、その後、通常、超越的な解像度を求めて高揚するコーラルパッドでそのような不快さを打ち消しました。 「Multiply」は、弾むようなベースラインと多幸感のある、さらにはトランシーなシンセの独特のブレンドで、別の方法ですぐに説得力があります。どちらも依然として完全に否定できず、完璧に作られた反対側のテクノカットです。

この 2 曲は 12 インチのレコード盤にプレスされ、2016 年 4 月 15 日にリリースされ、しばらくの間完売しました。




PH53

エロル・アルカン: 「『クリエイション』は『ザ・ソフト・バウンス』からリリースされる2番目のシングルで、ジェーン・ウィーバーと共作し、ハンナ・ピールもバッキング・ボーカルでフィーチャーした曲です。オリジナルは2009年に書かれた『クリエーション』、10分です」インストゥルメンタル シンセサイザー ジャムは、未完成の状態でハード ドライブに保存されていましたが、ジェーンに送信して、彼女に貢献したいかどうか尋ねました。リチャード ノリスも私も彼女の大ファンなので、彼女が同意したときはとてもうれしかったです。

この時点で、ハンナはすでに「Ah wuh wah wuh wah」のフックと素晴らしいアウトロ・ボーカルを止めていたので、ジェーンの「Creation」の最初の「la la」デモはメロディー的に私たちが必要としていたものを捉えており、その後は歌詞のケースでした。レコードのコンセプトに特定のテーマを閉じ込めること。彼女の最後の歌詞を受け取ったとき、私たちは本当に特別なものを手にしていると確信しました。それは、ファンタシーで私自身の個人的なお気に入りのシングルの 1 つを生み出したパズルの最後のピースでした。

私たちの友人であるPsychemagik は、ラテンハウスにインスパイアされた 2 つの素晴らしいリミックスを提供してくれました。ダブ ミックスは、ロンドンのノイズ商人Teeth Of The Seaの「Delicious Light」のリミックスと並べて、重量級のイエローの 12 インチにプレスされました。

このビデオはキーラン・エヴァンスが監督し、アレクサンドラ・グリーンが振り付けを担当しました。ダンスのルーチン全体を逆から学習し、撮影してから逆に撮りました。」





PH54

「愛を胸に今日という日を迎えます。

しかし、他人の行動に私はどう反応するでしょうか?愛を込めて。なぜなら、愛が人々の心を開くための私の武器であるのと同じように、愛は憎しみの矢や怒りの槍を撃退するための私の盾でもあるからです。逆境と落胆は私の新しい盾を打ち、最も柔らかい雨のようになります。」

Phantasy のバック カタログで忘れられない鈍感な存在である U は、レーベルからの次の 2 曲でダンス ミュージックにおけるお世辞と不遜の間のよく踏まれた道を歩み始めました。

「Friendly Ghost」は戦闘用ボンゴの広がりで雰囲気を決め、その後、奇妙にネガティブなベースラインがニューウェーブの永久運動のペースを設定し、スパイラル状に戻っていきます。

裏を返すと、「Ascension Hymn」は巨大なハードコア カタルシスに向けた構築を超えて、自己実現のマントラに突入します。特に「Ascension Hymn」は冒険好きな DJ の間で愛され続けており、最近では John Loveless がキュレーションおよびミックスした最新コンピレーション「A Psychedelic Sensibility」の中心曲となっています。こちらからチェックできます

Resident Advisor が当時のレビューで述べたように、 「この EP は完全な多幸感のラッシュを追いかけています。もちろん、そこへの旅は従来のものではありません...U はここで多くの方向に進んでいますが、それぞれちょうどいい感じだよ。」

厚手のビニールにプレスされ、アーティストによってデザイン、印刷された「PH54」は現在、数量限定で再入荷しています。

「それでは、さあ、やってみましょう!」






PH55

クラブでの人気の連続を続けるカウボーイ リズムボックスは、これまでで最もワイルドなレコード「Mécanique Sauvage」で再び幅広い DJ のレコードボックスを魅了し、「コンクリートのショッピングセンター、オカルト的で物理的に抗えない繰り返しの世界に私たちを引き込みました」。

タイトル曲「Mécanique Sauvage」は、ある部分では落ち着きと抑制の残忍な練習、そしてある部分では希釈されていないディスコの過剰さを表している。

テンポを落として長さを伸ばした「Children Of The Monolith」は、100bpm でリスナーをまったく異なる種類の旅に連れて行きます。部族のドラム、邪悪なシンセ、難解なカルトの魅惑的なマントラをワイドスクリーンに合成したもの。カウボーイズ自身がアドバイスしたように、「茶色の酸には触れないでください…」

フリップに座って美しくシュワシュワとした「ソーダジャーク」は、ファンタシーのバックカタログの真の逸品です。キッチンシンク以外のすべてを、フィルターハウスと高 NRG の狂気の絶え間なく浸透する混合物に放り込みましたが、何年も経った今でも、多くのエロル アルカンのセットやその他のセットの中心にそれを見つけることができます。

12インチは2016年11月4日に発売され、しばらく完売していました。




PH56

R ichard Norris : 「ダニエル・エイヴリーはファンタシーの重要な役割を果たしているので、彼に「ザ・ソフト・バウンス」のリミックスを依頼するのは自然なことでした。彼の広々とした空間的なリワークは、サウンドに別の多面性を加えました。BTU - ベイブとベイブの組み合わせです。テラーユーは、壮大な 18 分間の見当識障害で物事をさらに先へ進め、第三の心の中心への完全な旅をしました。重機の操作中は聞かないでください。」

リミックス 12 インチは重量級の白いビニール盤にプレスされ、2016 年 8 月 19 日にリリースされました。最後の数枚はここのウェブ ストアにあります。




PH57

エロル・アルカン:「『ブラック・クロウ』は『ザ・ソフト・バウンス』からリリースされる最後のシングルだった。2009年にホリー・ミランダウィル・キャメロンと共作し、最終的にミックスされて完成するまで6年間ハードドライブに保管されていた」この曲は、 Beyond The Wizards Sleeveアルバムの目玉としてフィーチャーされました。元々は、Joy Unlimited のサンプルを中心に構築され (私たちがリプレイしました)、 Leo Taylorのドラムをフィーチャーしていました。私たちは、Holly のトラック「Waves」に恋をした後、Holly にアプローチしました。数回のやり取りの後、私たちは Holly にアプローチしました。メールで、彼女とウィルは 2009 年末に私のホーム スタジオに来て、ボーカルを 1 テイクで録りました。1 ~ 2 時間で曲全体を録音したと思います。それから私たちはお茶を飲みましたが、私は録音しませんでした2016年にこの曲がついにリリースされるまで、何年もの間ホリーに会っていました。

キーラン・エヴァンスのビデオ(「And So To Sleep」の一部として)と同様に、「Black Crow」がシングルとしてリリースされる頃にロマーノ・ピッツィキーニが監督した2番目のビデオをリリースし、10月7日に血のように赤い重量盤にプレスされました。 2016. スリーブは私とフィル・シムズによってデザインされました。

この曲の別バージョンは「White Crow」というタイトルのシングルの裏側でリリースされており、これは「Black Crow」をより電子的に制作したものでした。

残念ながら、まだボンドのテーマとしては使用されていません。」

ここのウェブストアに新品のコピーが少し残っています



PH58

Ghost Culture: 「私にとってNucleus EPは、Ghost Cultureのサウンドを実験するための瞬間でした。これまでやってきたことを少し手放すことで、どのような新しい音のフィールドを発見できるかを確認しました。私は音楽性を解放しようとしていたのです」スペースを争うことなく、技術性と技術性が共存します。

それは私にとって特異な瞬間であり、その後はそこから離れていますが、今でもそれ自体を保持しており、それを聴き返して、それを作成した内省的な瞬間を思い出すことができます。

ロス・アンダーソンによるアートワークは星座の電波地図をベースにしており、各トラックの名前はそこから引用されています。

この実験の雰囲気がゴースト カルチャーの音楽の世界に生き続けているように感じますし、それは自分を解放し、リズム、メロディー、そして音楽制作の背後にある技術的な方法で自由に創造性を感じられる重要な瞬間でした。」

「Nucleus」EP は 2017 年 2 月 24 日にリリースされました。ここのウェブストアには 12 インチのボックスが残っています。

Gramrcy & John Lovelessリミックス「ICO130」がBandcamp限定で本日リリースされました。 8月31日までの販売による収益はすべて、あらゆる形態の不平等に取り組むために設立されたロンドンを拠点とする団体、スティーブン・ローレンス・トラストに寄付される。 ここからBandcampでダウンロードしてください

PH59

ジェームス・ウェルシュは、本名での最初のEPで、カメラとしての活動を通じて確立されたダンスフロアの気概を示しただけでなく、彼の典型的な卓越したマシンワークをより内省的な領域に誘導する新しい切なさの感覚を示しました。

ジェームス・ウェルシュ「『Standing』のアイデアは、珍しい実験的なノイズを使用して、より従来的な(私にとって)ボーカル・トラックを作成することでした。『Standing』のメイン・メロディーは、古いヤマハのディレイからのレゾナンスとフィードバックのみを使用して作成されました。 「パーカッションの一部はキャンプ用のガスストーブからのものです。『スリップ』は私の個人的なお気に入りで、タンズバーと私の信頼できる預言者であるアレシスのリバーブを多用して作られました。アートワークは私の良き友人、マーティン・ウーリーによるものです。」

「Standing」は、リスナーをウェールズのかつて無名だった工業団地に真っ逆さまに放り込み、ビンテージのエレクトロクラッシュの皮肉なスタンスを思い出させる乾いた女性ボーカルとオフセットされた激しく激しく容赦ないリズムを生成します。一方、「Slip」のより陰気で感情的なトーンは、最初は予期せぬスペクトルの転換であり、奇妙なシンセラインを空間に送信し、お返しにコーラス的で陰鬱な周波数を受け取ります。

「Standing / Slip」は 2017 年 4 月 21 日にリリースされ、一部のコピーはこちらのウェブストアでわずか 5 ポンド以上で入手できます



PH60

絶賛されたデビュー作『Drone Logic』から 5 年後、ダニエル・エイヴリーは4 曲入り EP『Slow Fade』で本格的に復帰しました。セカンド・アルバム『ソング・フォー・アルファ』の登場を予期していた「スロー・フェード」は、ほぼコンスタントにツアーを続けてきたエイヴリーの拡大する音の世界を初めて垣間見せた曲だった。

クラブ、ホテルの部屋、空港、自宅の間で過ごす個人的な一時的な生活の黄昏の世界を探索する「Slow Fade」は、エイヴリーのサウンドパレットの拡張された基礎を捉えています。 「After Dark」はこの美学を生々しく物思いにふける要素に変え、エイヴリーの特徴的なドラムを完全に取り除いた。 「Radius」は産業的な意図を持って宣言され、その後切ないエレクトロニック賛美歌へとシームレスに展開し、最終的にはスローモーションのモートリックへと進化します。 EPの最後を飾る「フィーバー・ドリーム」では、エイヴリーはクラブ・テンポでありながらやや興奮した状態にあり、不気味で偏執的ですらある領域からクリーンに現れる偏執的なリズムに焦点を当てていた。

「Slow Fade」のすぐ後に、エレクトロニクスの先見者であるアクトレスインガ・マウルの貢献とサージョンの強烈なテイクをフィーチャーしたリミックス EP (PH70) がリリースされました。

「Slow Fade」のミュージックビデオはFlat-eによって制作され、彼のセカンドアルバム「Song For Alpha」のフルアルバムビジュアルの一部となった。

こちらのウェブストアには「Slow Fade」12インチが8枚残っています


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