ニュース — Erol Alkan

PH41カウボーイ・リズムボックス「ウィ・ガット・ザ・ボックス」はファンタシーからのデビュー・リリースで、2014年11月10日に12インチ・ヴァイナルで発売され、コピーは完売した。 エロル・アルカン: 「私はリチャード Xとネイサン・グレゴリー・ウィルキンスのことを 2000 年頃から知っていて、二人とも大ファンです。ガールズ・オン・トップとしてのリチャードの 7 インチは、トラッシュやその他のクラブで大ヒットしました。一方、ネイサンは当然のことながら、私たちの軌道上で最も優れた DJ の 1 人として認められています。 2014年のリリースから6年が経った今でも、「Rattle」は素晴らしいダンスレコードであり、機能不全であるのと同じくらい機能している。私が大好きな音楽の特質。 「We Got The Box」は大きく異なりますが、同じです。これには意味がありますか?おそらくそうではありません。この並置が彼らのレコードの鍵だと思うし、PH41以降、我々はさらに4枚のシングルをリリースしたが、それぞれのシングルは輝かしくもありながらも、最高の意味で、同等の尺度で混乱していた。乞うご期待。" 『Phantasy』のデビュービデオ「We Got The Box」のミュージックビデオはルイス・カイル・ホワイトが監督した。ネイサン・グレゴリー・ウィルキンスは、ミュージック・ビデオについてFACTに語った際、「1980年代初頭にゲームセンターの箱に閉じ込められたという私が見た夢に基づいた、反復を祝うビデオ作品だ。長い話。" PH42+PH43 PH42 と PH43 は、 Daniel Averyのデビュー LP から抜粋された、より多くのシーンにわたるリミックスで構成され、Drone Logic のコンピレーション「New Energy (Collected Remixes」) に向けて構築されました。 PH42 では、ドイツの超絶テクノの中心人物であるRødhåd が、Drone Logic のタイトル トラックを深くてうねるようなテイクで表現し、依然として狂気を引き起こす圧倒的なブレイクダウンを武器にしています。時折、Avery の制作パートナーであるVolte-Face が「Platform Zero」を再訪し、Silent Servant が「Spring 27」に霧のような雰囲気のタッチを加えました。 Ø [Phase] は、 Conforceの「Simulrec」リミックスの酸っぱいインダストリアルなストンプとは対照的に、Naive Response の微妙なリキッド テクノのやり直しで PH43 と命名されました。最後に、予測不可能なロンドンのプロデューサー、パウエルは「ウォーター・ジャンプ」を機械的な抑圧に仕立て上げたが、そこには脅威の兆しがあった。どちらもスペシャル リミックス 12 インチでリリースされ、完売しました。 PH44 エロル・アルカン：「ファブリックは、私がオルタナティブ・シーンの外で初めてDJセットをプレイした場所でした。私がブレイクしたのは2000年で、デヴィッド・ホームズがロンドンに戻る飛行機に乗り遅れたとき、私は11時に呼ばれて代役を務めました。その夜。 , Bugged Out は私にレジデンシーを提供してくれました。その瞬間は私の人生で最も重要な瞬間の 1 つだったと信じています。ほぼ 15 年後、私はFabricの華麗なミックス シリーズに参加するよう依頼されました。その契約の一部は、あなた自身の独占的なトラックを含めることです。そのミックスの真ん中のどこかに「Sub Conscious」があった。 FabricLive 77 は私のすべてのエレクトロニック ミックスの中で個人的にお気に入りで、後半は私が今日も達成しようとしていると感じていることの青写真を示しているので、それをプロデュースする経験は非常に重要でした。 このトラックはミックス専用だったので、2014年にティン・マンと、ジェイムズ・ウェルシュとしてよく知られているカメラと当時レーベルに新たに契約したリミックスを収録した12インチをリリースしました。私はこれらのミックスの両方が大好きです。そして今でもブリキ男ミックスをプレイしていますが、これは私がこれまでに聴いた中で最高のリミックスの 1 つです。」リミックスは 12 インチのビニールにプレスされ、2015 年 1 月 19 日にリリースされました。コピーは完売しました。マンフレダスのリミックスを使用したエロル・アルカンの新しいリリース「サブ・コンシャス」について詳しくは、こちらをご覧ください。 PH45 PH45 は、 Kameraの Phantasy でのもう 1 つのデビュー作でした。 James Welshという本名で彼のことをよく知っているかもしれませんが、「Arc」はウェールズとファンタシーの間の重要かつ一貫した旅の始まりを示す EP でした。 90 年代のワープ...

PH31 31枚目のシングルはコナン・モカシンからのもので、最近リリースされたコナンのセカンド・アルバム「キャラメル」のハイライトをフィーチャーしています。 「I'm The Man, That Will Find You」は東京のホテルの一室でレコーディングされました。逆に、コナンはアウトキャストの名作「She Lives In My Lap」の予期せぬカバーを披露し、Speakerboxxxx/The Love Belowのスタンダードに対する彼独自の難解な解釈を提供しました。表紙の印象的な写真は Jen Carey のご厚意によるものです。 ピッチフォークは2013年に次のように書いている。 「彼の精力的な探求はすぐに奇妙な強迫観念に変わる。意識の端でギターが震える中、モカシンは「クーパーの夢」のリズムで「長い間待ってもいいよ」とつぶやき、彼のにじみ出る熱狂は、ある種の熱狂的な感情を帯びる。モカシンの2011年の素晴らしい作品『フォーエバー・ドルフィン・ラブ』は夢の先端に捕らえられたように見えたが、『ファインド・ユー』にはちょっと悪夢的な何かがある。まるでデザートに入っていた馬の蹄を数分遅れて知るようなものだ。」 この卑劣なビデオはダニエル・ブレレトンが監督し、ニューヨークを拠点とするモデルの島田直美が主演し、 英国ロッチデールの私邸で撮影された。 コナンは本作を「とてもストレートなラブストーリーで、一人ぼっちになって、誰か自分を探してくれる人がいるのではないかと疑問に思う話だ」と評した。 2014 年 1 月 30 日にリリースされ、12 インチはすべて完売しました。 PH32   エロル・アルカン：「過去にこのEPについて尋ねられたとき、私はいつも自分のDJセットのために特別にトラックを作ることについて話してきましたが、ファンタシーの最初の100シングルリリースを振り返り、同時にこれら3曲の7年間を振り返ると、他に共有したいことがあります。   私はいつも自分で音楽を仕上げるのに苦労していました。私は他の DJ やプロデューサーとの共同作業のプロセスを楽しんでおり、ミキシングやプロデュースを通じて他の人、特にバンドのレコード制作を手伝うことも楽しんできました。これは私が 15 年以上続けていることです。つまり、何年もの間、数え切れないほど、おそらく数百のデモを作成しましたが、それらは決して日の目を見ることはありませんでした。規律を正し、数人のエンジニアと協力しながら、ゆっくりと、私は音楽を完成させる独自の方法を見つけました。部屋に別の耳があると、まるでフィルターのように音楽を聞くことができ、意思決定に役立ちます。   「A Hold On Love」は、しばらく放置されていた別のトラックから生まれ、単一の要素を利用してわずか 1 日の午後で命を吹き込みました。タイトルは真ん中の音声サンプルから取ったもので、ドアストッパーとして使っていた友人からもらったAKAI S612サンプラーをいじっているところです。それは最終的にこのEPの各トラックで何らかの形で使用されました。私がキーボードの別の音をトリガーしてそのメロディーを演奏すると、サンプラーが「A... Hold... On... Love」という言葉を綴り、それがタイトルになりました。 しかし私にとって、この曲のストーリーの重要な部分はビデオにあります。このタイトルは、私がこのビデオのディレクター、ダニエル・ベレトンと交わした会話のきっかけとなりました。そのとき、ビデオのテーマは、私たちが人生において極めて重要な経験をどのように追っているのかを記録することであり、最初のときほど魔法のように感じられることは必然的にないということで合意しました。愛を保留します。   動画を作るのが大嫌いな私としては、最初のカットを観ているだけで不安になったので、自分の感情的なリンクを音楽と切り離して、それに伴うビジュアルを受け入れるのは難しかったのですが、途中から完全にその音楽の虜になってしまいました。ダニエルさん、ありがとう。   このビデオはこの曲の感情を劇的に高めました。リリースすると、人生の同じような瞬間の話を共有する人が殺到しました。実際、それは非常に圧倒的でした。」 EP「Illumination」は 2013 年 12 月 2 日にリリースされましたが、12 インチのコピーはもう残っておりません。 PH32RMX1 + PH32RMX2 エロル・アルカン：「私は他人の音楽をリワークするのが大好きなので、『イルミネーション』のトラックをリミックスしてもらうことになったとき、可能な限りリミキサーとソーストラックを一致させるために最善を尽くしました。私はトム・トラゴに『ア・ホールド・オン』のリミックスを依頼しました」 「『Love』は彼の作品がとても好きで、オリジナルのメロンコリーを保ちつつ、別のダンスフロアのダイナミクスをもたらすことができるものを彼なら作れると感じたからです。『Bang』では、私のお気に入りのプロデューサーの一人であるThe Empire Machineにお願いしました」私は長い間彼のファンでした。そして、当時最も奇妙なクラブレコードをいくつか作っていたボー・ヴァンツァーにも尋ねました。その多くを私がプレイすることになりました。 2020年になっても私の心を驚かせたのは、 Uさんからのものです。彼のバージョンの「Check Out Your Mind」は素晴らしいので、まだ聴いたことがない人は、今すぐ聴きに行ってください。」 PH33 Ghost Culture は私たちを PH33 のダンスフロアへと導き、オリジナルと新しいダブ バージョンの「Guidecca」と新曲「Half Open」をフィーチャーしました。ダンスフロアのダイナミクスに対する彼の俊敏な頭脳を再び示した「Half Open」は、Ghost Culture スタジオの最も外側のアナログ領域を通る、スムーズで原始的なエレクトロ トリップです。 2014年2月24日にリリースされ、限定版のクリアビニール盤でプレスされました。その後、この作品には「適切なタイトルの『Half Closed』」という物悲しい続編が付属しており、これはPHTRX01として短いレコード盤の一部としてリリースされ、ダニエル・エイヴリーの初期のハイライト「The Eagle」のRaudiveリミックスも収録された。 2014年にレジデント・アドバイザーは次のように書いている：「インストゥルメンタルの『ハーフ・オープン』では、明るく酸っぱいリード・ラインがすぐに興味をそそり、中毒性のあるベースのグルーヴと美しいキーでそれを保っている。繰り返しになりますが、これが彼の作品であるとは信じがたいです」新人プロデューサー。ヴォーカル作品「Giudecca」にも同じことが言えます。フィルタリングされたボーカル、スペーシーなシンセ、そしてけたたましいベースが未来的なシンセポップの雰囲気を与えています。Mouth と同様に、タイトル曲のダブ バージョンもありますが、この場合、オリジナルを覆い隠すのではなく、オリジナルに楽しい新たなひねりを加えています。したがって、プロデューサーによるあらゆる面での進歩には注目する価値があります。」このビデオはティリーとビーヴァンが監督し、後にステージで使用されることになるゴースト カルチャーの自作のシーケンス照明がフィーチャーされていました。 PH33RMX の機会に、ファンタシーはゲイブ・ガーンジーをゴースト・カルチャーの「Guidecca」のリミックスに招待しました。 「Guidecca」のこのグリッチでダークな再想像は、両方のアクトの最高のものを取り入れ、限定版の片面12インチでリリースされました。 PH34 『ファンタシー』の34枚目のシングルはダニエル・エイヴリーの「ドローン・ロジック」EPで、オーディオンとマット・ウォルシュの「ドローン・ロジック」アルバム収録曲「ニード・エレクトリック」と「フリー・フローティング」を再解釈した特別なホワイトレーベルのヴァイナル盤が付属した。 マシュー・ディアとしても知られるアーティストは、最愛のオーディオオンのペルソナの下で活動し、ボリュームのある低音の鼓動と深刻な頭を下げてトリップアウトした雰囲気を詳細に表現した「ニード・エレクトリック」の大胆な再構築を実現します。...

PH11 ブラジル人アーティスト、 Babe, Terror は、当時 Myspace 経由で発見され、立て続けに 2 つのリリースで Phantasy に紹介されました。彼の珍しい作品は、その時点で、これまでのレーベルのどの作品とも異なっていました。実際、それはどこにでもあるほとんどすべてのものからはるかに取り除かれており、10年経った今でもまったく分類できないように聞こえます。 デビュー シングル「サマータイム、アワー リーグ」(PH11) でファンタシーに登場したベイブ、テラーの時々抽象的な音楽は、フォー テット、アップルブリム、アーキストを含む黄金クラスのリミキサーによって徹底的に調査され、予期せぬ形に仕上げられました。   2010年10月4日に12インチのオレンジ色のスプラッター・ヴァイナルでリリースされました。コピーはしばらく前に完売しました。 ベイブ、テラー: 「2週間続けて『Summertime Our League』と『Havaí』を作りました。それは難しいことではありませんでした。なぜなら、私は完全にインスピレーションを得て、技術的に最高のハーモニーとボーカルフォームを楽しむことができたからです。二度とそのようなことはありません。 「当時の私のメインの楽器は完璧でした。その後、他の楽器に目を向けました。頭の中で声だけで 15 層の曲を思いつくだけで、結合したり接着したりするのは簡単でした。それは、アルバム「weekend」のためのものでした。最初に私は 2009 年の初めにリリースし、次にエロルが 2 枚の EP をリリースしました。どちらも大好きです。私はサンパウロの自宅でそれらを受け取ることをとても不安ながら期待していました。私が 1 ドルのマイク 2 でトラックを録音したのと同じ場所です。 「今日告白しますが、メモリー・テープスのリミックスは少し権威的すぎると思います。そしてデューク・デュモンのリミックスは私の雰囲気を実験するものとして非常に興味深いです。フォー・テットのリミックスは、私が聞いた数少ないリミックスのように私のオリジナルに語りかけます」今日までそうだった。彼はそこで、私ですら持っていなかった合唱と声帯を見つけた。」 PH12 ベイブ、テラーはファンタシーからの2度目のリリース「Havai」(PH12)で戻ってきた。クラウディオ・シンキアー、ベイブ、テラーの別名は、彼自身の声、ローファイ録音、実験的手法を使用して、サウンド・ポートレート、マイ・ブラッディ・ヴァレンタイン、ブライアン・ウィルソンのハーモニーの中間のような、ほとんど言いようのない完全にサイケデリックな音楽を生み出しています。デューク・デュモンは「エピセントロ」を作り直し、メモリー・テープスの素晴らしいポップ・テイクはビデオに移された。   2010年10月25日に「サマータイム、アワ・リーグ」の直後にホワイト・スプラッター・ヴァイナルでリリースされたが、このレコードはずっと前に完売していた。 これは、ベイブ、テラーからの多くの興味深い発信のうちの最初の 1 つであり、ファンタシー 100 回顧展を通じて、再び浮上し、予想外のコラボレーションや珍しい形式で着手する予定です。 PH13 間違いなくファンタシーのバックカタログのハイライトであるコナン・モカシンの水生哺乳類への魅惑的な賛歌は、深く繊細でDIYなサイケデリアの10分間の冒険であり、当時ロンドンを拠点としていたニュージーランド人、コナンの純粋なサウンドの中にゆっくりと花開いていく。インディーズミュージックのアンダーグラウンドで輝くスターになる。 この 12 インチ シングルには、エロル アルカンがトラックを大幅にリワークした初回プレス盤も収録されています。初めて彼が夢の中で思いつき、一日で作り上げたこの作品は、クラブ カルチャーのメランコリックなクラシックとして、その後数年で独自の存在感を示し、ファンタシーに詳しい人にはほとんど説明の必要はないでしょう。 オリジナルとエロル自身の解釈と同様に、宇宙的な傾向を持つエド・バンガー・ファミリーのメンバーであるミッキー・ムーンライトは、このトラックの濃密なオリジナル要素を外に向けて呼吸させる、落ち着いた心地よいバージョンを提供しています。   「Forever Dolphin Love」は、さまざまな意味でファンタシーにとって画期的なリリースでした。 Connan の同名のアルバムからのリード シングルとしてリリースされたこの曲は、私たちが単に 1 枚のリリースのためにアーティストと協力するだけでなく、フルレングスのアルバムに向けて初めて前進したことを示していました。また、これは今日私たちが知っているファンタシーのロゴのデビューでもあり、袖の前面の右下に配置されており、これは私たちがその後も続けている伝統です。 初回プレスは2011年3月7日に透明ビニールでリリースされ、その後シーブルービニールで再プレスされ、即完売しました。 PH13RMX エロル・アルカンによるコナン・モカシンの「Forever Dolphin Love」の成功を受けて、リミックスの第2バージョンが2012年にレコードでリリースされました。この第2バージョンは、特にエロル・アルカンの2番目の「Bugged In Mix」のために作成されました。同年にK7よりリリース。限定版ブルー・ヴァイナル・プレスとしてリリースされたこの裏面は、有名なバレアリック・プロデューサーであるコヨーテがアシッドでパーカッシブな「ユニコーン・イン・ユニフォーム」を提供したものである。この時期にリリースされたすべてのシングルと同様、思い出に残るカバーのアートワークはコナン自身によってイラストおよびデザインされました。 PH14 ボーイズ・ノイズとエロル・アルカンの「レモネード」がクラブで大成功を収めた後、このレコードのもう一つの暗い側面は、PH13 のために前例のない予測不可能なリワークを受けました。 「Avalanche」は「Avalanche (terminal Velocity)」となり、オリジナルの陰気なテクノにパルプのフロントマンであり話し手でもあるジャーヴィス・コッカーが加わり、レナード・コーエンの1971年のアルバム『ソングス』収録曲「アバランチ」の朗読を披露している。愛と憎しみの。   コーエン自身の承認を得た「Avalanche (terminal Velocity)」は、キャンブラスターと比類のないユアン・ピアソンによる「ディーパー・アンダーグラウンド」バージョンのリミックスをさらに楽しみ、「ホール・オブ・ザ・マウンテン・キング」の解釈ではグリーグに脱帽した。その後、2015年にジャーヴィスは『ファンタシー』が大英図書館の目録に位置づけられることを発見し、限定版の12インチの白いビニール・シングルを権威あるアーカイブに保管することにした。アートワークはリチャード・ロビンソンがデザインしたもので、コピーはずっと前に売り切れていたが、参照用にそこにあります。 PH15 「レモネード」は 2011 年夏に予定されていたにもかかわらず、ついに 2012 年に再リリースされました。さて、上の画像にあるレコード盤は、完成するまでに 6 か月かかり、合計 3 回のプレスが必要でした。発売当時、人々はつまずいたと思った: Technic のデッキにある 12 インチ CD-R の画像はフォトショップで加工されたのか? 小さなレコード プレーヤーに置かれた通常の CDR なのか?...

「元々は独立系レコード店を支援するための #LoveRecordStores キャンペーンのために録音されたもので、6月20日土曜日に独立系レコード店を祝う1日にわたるオンラインイベントが開催されました。 この 1 時間のアナログ盤のみのミックスは、私が 1990 年から 1991 年にかけて購入したレコードで構成されており、レコード ショップの文化に初めて触れ、テクニクスのレコード デッキ 2 台とミキサーのみを使用してシングル テイクで録音されました。 Warp、Shut Up And Dance、Outer Rhythm、Play It Again Sam、Mute、Kickin'、Network など、私の好みを形成し、私自身のレーベル Phantasy に影響を与えたいくつかのインディペンデント レーベルの音楽をフィーチャーしています。 16歳の私がある日ラジオで演奏することを夢見ていたことを聞いてください、30年後、それは奇妙にも現実になりました。」 –エロル・アルカン