#PHANTASYMIX 22: 黄金フィルター
2008 年にニューヨークで結成され、現在はロンドンに拠点を置くゴールデン フィルターは、10 年以上にわたってエレクトロ、ディスコ、ポスト パンクの波打つ音楽の境界線に存在しています。ペネロペ・トラップスとスティーヴン・ハインドマンのクリエイティブでロマンティックなパートナーシップで構成されたこのバンドは、ここ数年、これまでで最も幅広い成功を収めています。自身の 4gn3s レーベルからだけでなく、Optimo Music や Dischi Autumno からもリリースした彼らは、The Vinyl Factory からの人気の高いリリースの 3 部作を基にしてシングルやリリースを制作し、Ben UFO、Jennifer Cardini、Ame などの DJ によってプレイされました。彼らの推進力に満ちたスリリングなファンタシーの新ミックスは、EBM、エレクトロ、テクノ、ポストパンクの豊かな歴史に培われたバンドの先進的な音楽的ビジョンを反映しています。ボーイ ハーシャー、トム オブ イングランド、アレクシ ペララ、インターギャラクティック ゲイリーなどのアーティストをフィーチャーし、いくつかのクラシック曲とともに、生のエレクトロニクスとダンスフロアの想像力へのリズミカルな賛歌です。 バンドのスティーヴンがジョン・ソープに会い、イギリスでのクリエイティブな生活、バンドの中心にある微妙な関係、そして過去10年間二人にインスピレーションを与え続けてきたものについて簡単に語った。ゴールデン フィルターは、10 年以上にわたってオルタナティブなエレクトロニック ミュージックの世界の一部であり続けています。大まかに言って、バンドとあなたのサウンドにとって何が変わりましたか、そして何が変わらないのですか? 私たちは当時のマスコミが「ニュー・ディスコ」と呼んでいたものの一部としてスタートしましたが、私たちの心の中ではスーサイドとドナ・サマーを掛け合わせたような存在でした。ドラマーが一緒にステージに立つことを除けば、ザ・ゴールデン・フィルターは常に私たち2人であり、基本的に私たちは10年間同じ方法で音楽を書いてきました。僕らのサウンドで唯一変わったのは、2010年のファースト・アルバムの後、「契約してもらおう」と制作や作曲に漠然とした外部の影響を与えた後、僕らはある意味、左翼で全体を吹き飛ばしたようなものだったということだ2012年にフィールドサウンドトラックのレコードと映画を制作し、その後のリリースでは私たちの子供時代のポストパンクの影響をより忠実に再現することを再開しました。あなたはニューヨークから移り住んで何年もロンドンで活動していますが、快適でクリエイティブであるためにはさらに厳しい環境かもしれません。 「部外者」であるあなたにとって、この街は今も充実していますか? 5年前に私たちはロンドンに移住し、最近永住権を取得しました。正直に言うと、2008 年にニューヨークでゴールデン フィルターを始めたとき、私たちへの関心のほとんどはイギリスからのものだったので、奇妙なことに、ニューヨークでは私たちはより「部外者」のように感じられました。ニューヨークはエレクトロニックミュージックに関してはもっと対立的で懐疑的だと思う。おそらく私たちは、ベッドルームでのプロデュースが標準になる前は、NYCで扱うには独立しすぎていて、自分たちで曲を書いたりプロデュースしたりしていたので、それに伴う不信感もあったと思います。レーベルがあなたを発見しなかった場合、クールな会場を所有する友人がいなかった場合、または主流の報道機関に所属していなかった場合、たとえあなたの音楽を聞いたとしても、人々はあなたについてどう思うかわかりません。毎週末出かけたり、ブログであなたに会ったりします。もう一つの要因は、当時私たちがニューヨーク市から川を渡ったところにあるジャージーシティに住んでいたということかもしれません。より広いスペースがあり、家の中に素晴らしいスタジオがあり比較的快適でしたが、ちょっと荒れていて、ニューヨークからは非常に孤立していました。ニューヨークにシーンがあったとしても、私たちはその一部であると感じたことは一度もありませんでした。しかし、あなたの質問に答えると、ロンドンははるかに歓迎的で、新しいアーティストや私たちのようなそれほど新しくない人々とのチャンスを積極的に受け入れることがわかりました。また、ヨーロッパはとても近いので、ライブショーや音楽リリースで私たちをサポートしてくれてとても素晴らしいです…しかし、Brexitについては残念です。 これは素晴らしく、一貫したミックスであり、DIY、実験的、パンク文化の尊重に向けて、現在エレクトロニックミュージックが少し復活していると私が見ているものを代弁しています。さらに、ここで紹介されているレコードのほとんどは新しいものです。電子音楽はどういうわけかあなたの感性と再び一致しつつあると思いますか?そして、あなたのパートナーシップの存続期間中に、このように星が揃うことがどれくらいあると思いますか(それが重要であるとしても?) ありがとう!私たちのレアな DJ ミックスでは、2011 年の FACT ミックスを作成して以来、2 つの間の相関関係を示すために、古い音楽と新しい音楽をたくさん入れようとしてきましたが、このミックスでは、ほとんどが新しい音楽に保たれるように努めました。電子音楽の起源に敬意を払いながらも新鮮に聞こえる新しい音楽を見つけるのはずっと簡単です。そうですね、少しずつ復活してきていると思います。このミックスでは、私たちがつながりのあるレーベルからの音楽や、私たちが出会った本当に素敵なアーティストの音楽を含めたいと思いました。音楽制作でお金を稼ぐのが難しくなるにつれて、アーティスト全員がお互いにずっと親切に見えるようになっていることは言及する価値があります。ジャンルを問わず、この混乱の中に私たち全員が一緒にいるかのように。私たちは、2010 年よりも今のほうがはるかに多くのアーティストに親近感を抱いています。私たちは、今も音楽を生業として生計を立てることができることに感謝しているので、星は常に私たちに合わせてくれると信じています。また、私たちは当時よりもはるかに前向きになり、周囲で何が起こっているかをあまり心配しなくなったのかもしれません。 プロジェクトとしての「The Golden Filter」は、友人や恋人としての関係の全体的な状態にとって有益だと思いますか、それともその力関係を超えて存在する創造的なスペースだと思いますか?ミックスに伴う Q&A としては質問が少し複雑すぎるのであれば申し訳ありませんが、あなたは思慮深い人のようですね… 私たちがカップルでなければ、ゴールデンフィルターは存在しなかったでしょう。それは私たちの関係から生まれ、今でもその力関係がすべてです。当初、このプロジェクトが「秘密」だった理由の 1 つは、私たちが新婚カップルだったのに、友人にもさえそのことをまだ公にしていなかったからです。私たちにとって、現実の生活と音楽の間の障壁は常に曖昧になっています…それは非常に個人的なものです。私たちがアルバムを書いたり、ショーをしたりするとき、それは常に私たちと一緒にいることです。パートナーと同じ考えでいることは美しいことだと思います。私たちは二人とも、スペクトルの反対側の人々と関係を持ってきましたが、私たちの経験では、それはそれほどポジティブではありませんでした。クリエイティブではない人にとって、アーティストが 1 日に何をするのか、どのようにしてお金を稼ぐのかを理解するのは非常に難しく、それが不必要なドラマを生み出す可能性があると思います。そうは言っても、私たちは二人とも自分のスペースを持つことも重要だと感じています。それが、ペネロペが彼女のソロプロジェクトを持ち、私が私のソロプロジェクトを持っている理由です。 MP3 ブログ文化の申し子として、私はあなたの初期の音楽活動と現在のリリースにとても興味があり、あなたがどのように静かに進化してきたかを追跡するのはとても楽しかったです。あなたが「音楽業界から身を引く」という決断をして以来、音楽業界はこれまでとは異なる、おそらくさらに容赦のない獣になりました。あなたのような独立したアーティストにとって、有意義で充実した人生を送るのは簡単になったと思いますか、それとも難しくなったと思いますか? もちろん「意味」や「充実感」は人それぞれですが、音楽を長く続ける秘訣は、好きならやるということだと思います。ありきたりな言い方ですが、お金を稼ごうとしたり、有名になろうとしている場合、それが実現する確率はあなたに有利ではありません。私たち自身の進化に関して言えば、アーティストの道は自動的に方向づけられるものだと思いますが、レーベルやマネージャー、「業界」の意見に耳を傾けすぎると、それが簡単に外れてしまいます。他の人の生活や充実感があなたの音楽に依存している場合、自分の芸術に完全に忠実であることは非常に困難です。音楽業界の変化に関して言えば、最初はMyspaceで発見されました(笑)。しかし、私たちは皆一緒に頑張っているので、全力で取り組んでいく準備ができていると思います。私たちがリリースするすべてのサウンドに合わせてミュージック ビデオや映画を作成し、本当にビジュアルなプロジェクトになることを目指していた時期がありましたが、Youtube は基本的にその可能性を潰してしまいました。アルゴリズムの異常を除けば、あなたのビデオを自然に見てもらう本当の方法はありません。つまり、積極的に再生回数を制限するということです。これは非常に悲しいことですが、私たちはそれを理由に音楽制作をやめるつもりはありません。同じことがすべてのソーシャル メディア アウトレットとペイ・トゥ・プレイの考え方にも言えます。ますます企業マーケティングに基づいたものになるにつれて、私たちは他のすべての独立したアーティストや小規模レーベルとともに、独自の孤立したアウトレットにさらに移行することになります。最終的に誰が自分の仕事を続けるかは時間が経てばわかると思います。 最後に、単純に、ゴールデン フィルターの次は何でしょうか? 奇妙なことに、私たちは現在いくつかのカバーバージョンに取り組んでおり、おそらく今年リリースされるシングルは 1 枚だけです。 2019年にはアルバムとEPが3枚あったので、新しいGolden Filterの音楽をリリースする前に、人々にそれらをしばらく楽しんでもらうことにしました。 2月22日にマンチェスターでライブを行います( https://www.residentadvisor.net/events/1373647 )。その後、4月と5月に南米ツアーとヨーロッパツアーを行う予定です。ペネロペは、2020年後半にハウンドトゥースから3枚目のソロアルバムをリリースする予定で、この夏のライブフェスティバルも予定しています。私は「アイソレーティング」という新しいプロジェクトを進めており、デビューEPとデビューLPを5月8日にオプティモミュージックからリリースする予定です。 8月のDark Entriesでこれ以上に興奮することはありませんでした! Josh Cheon と Keith McIvor は、どちらも私たちの音楽生活において重要な存在であり、美しい存在です。その先にあるのは、基本的に、私たちがやりたいことを正確にやり続けることです。
ジョン・ソープ、2020年1月。
エロル・アルカン 2020 年春の DJ 日程
新しいエロル・アルカン2020 DJ 日程が発表されました。この春、彼があなたの街でプレーするかどうかチェックしてください。
2月7日 - サブクラブ、グラスゴー[チケット]
2月15日 - ロサンゼルス、ロンダヴァス[チケット]
3月13日 - ケント州ラムズゲート・ミュージック・ホール[チケット]
3月14日 - バグド・アウト、ウェアハウス・プロジェクト、マンチェスター[チケット]
4月24日 - ヴィレッジ・アンダーグラウンド、ロンドン[チケット]
5月2日 - マイアミ、イル・ポイント・フェスティバル[チケット]
エロル・アルカンがロンドンのヴィレッジ・アンダーグラウンドに復帰
エロル・アルカンは4月24日金曜日、2020年最初の「トゥ・ザ・リズム」のためにヴィレッジ・アンダーグラウンドに戻ってくる。今年唯一のロンドンのオールナイトDJセット。チケット販売中はこちらから
以前に完売した延長セットのシリーズを継続する「トゥ・ザ・リズム」は、アルカンがレコード・コレクションの外側を探索するスペースを作り出します。
ナイトライフとオルタナティブ カルチャーにおけるロンドンの最も象徴的な人物の 1 人が 6 時間にわたって、未来、現在、過去の特異な錬金術を披露します。ハウス、ディスコ、テクノ、エレクトロ、オルタナティブ ミュージックの風変わりな系統を、すべてユニークな音楽と混ぜ合わせた予測不可能な旅です。 、サイケデリックな感性。
追加の演出では、エロル・アルカン自身が照明を制御し、ダンサーを夢中にさせます。
フォーラム: パラミダ
パラミダは意見の分かれるキャラクターとしての評判があるかもしれないが、かつて冗談めかして自分自身を「ベルリンで最も嫌われている」と呼んだこのアーティストについてどのような意見を持っていても、ほぼ常に同意されることが1つある。パラミダは最高のDJです。彼女のレーベル、Love On The Rocks は、彼女の広範囲にわたる予測不可能な DJ セットを反映しており、しばしば見事に奇妙でさわやかでカリスマ的なクラブ ミュージックを配信しており、パラミダ自身はそれを「ハウス」と括っていたかもしれませんが、彼女のコレクションを反映して、最も埃っぽい隅々から影響力を集めています。ジャンル、テンポ、大陸を超えたアウトサイダー ダンス カルチャーを紹介します。 何年もベルリンを離れることを選択していたパラミダは、彼女自身が「隠者のような」ライフスタイルと呼ぶものの、現在はシーンに戻っています。冗談はさておき、パノラマ バーを掌握するにしろ、店内に座って集中して次の予期せぬ音楽ヒットを延々と探し続けるにしろ、彼女はこれから非常にエキサイティングな一年を迎えるだろう。彼女のレーベル「Love on The Rocks」の5年間の問題もある。おそらくパラミダの音楽精神を最もよく表しているこの功績は、ヴァイオレット、ファンタスティック・マン、エリック・ダンカン、コルネル・コヴァチなどの常連や仲間からの寄稿をフィーチャーした大規模なコンピレーション『Supergau』で称賛されました。 『パラミダ』はリリース後、ドイツの首都の冬の午後にジョン・ソープにインタビューし、享楽主義と組織化、街の変化する音楽風景の両方について考察し、エゴと狂気の中でユーモアのセンスを保ち続けた。
あなたがインタビューにあまり乗り気でないことはわかっています。そこで私の最初の質問は、(このインタビューで)「なぜインタビューに乗り気ではないのですか?」ということです。一般的な答えを出したくないのだと思います。それと、ちょっと反省みたいな話になりますが、公の場で。ズボンを少し下ろすような感じですよね?だから、とても不快な思いをするんです。おそらく、自分自身を表現する方法にはリスクがより大きくなっているため、それを行うのはますます難しくなっていると思います。そして、それは音楽をもっと大切にするための努力ですか?そのとおり。インタビューを受ける前、ラヴ・オン・ザ・ロックスを始める前は、もっと単純な時代だったように感じますか?正直に言うと、私は戻りたくない、このように言ってみましょう。しかし、私の人生のある時期においては、それは絶対に正しいことだったのです。でも、レコード店で働くのは、みんなが想像しているよりもずっとクールではないと思う。それは肉体的な仕事です。整理整頓は得意でしたか? いや、実際、私はひどかったです!私は売ることだけが得意でした。レコードについて語り、人々の好みを知る。最初の頃は、後ろに座って組織的なことをすべてやっていたのですが、あまり得意ではありませんでした。何時間も座って同じことをしなければなりません。そして、私の上司の 1 人が、私が顧客と話したりコミュニケーションしたりするのがはるかに上手であることに気づきました。そして、ノイケルンに 2 つ目の OYE をオープンし、私はほとんどの時間をそこで働いていました。そこで私とボスの一人、二人だけでその支店を立ち上げました。あなたが販売していた人や DJ の中に、今でも友達になったり、請求書を共有したりしている人は誰ですか?まったくありません。その後すぐに引っ越してしまいました。以前読んだことがあるのですが、あなたがレコード店でDJをしていた頃、DJ文化にどっぷり浸かること自体がとても疲れてしまったのですか?誰が何をプレイしているか、誰が誰について何を発言しているか、誰が誰の USB スティックを誤って取り出したか... 絶対に。そしてもちろん、それはある意味では面白いこともあります。でも面白いのは、レコード店の仕事を辞めてから1年くらい新しい音楽をチェックしなかったんです。それは本当に自由だと感じました。以前は常に新しい音楽が生まれることに直面していました。だから、音楽やレコードが偶然私の目の前に現れたとき、いつも夢中になるのではなく、むしろそれが好きです。そして実際、それは私が戻ったものではありません。もう新しい音楽は買わない。まだプロモーションをチェックしていますか?いいえ。それでは、それはあなたにとってどのように機能しますか?特定のジャンルに焦点を当てたレコードのアーカイブをフォローしていますか? 今はDiscogsだけを探しています。いつでもどこでも、その気になればできることだから。そして面白いことに、私は周りの人や何かに気を取られるので、レコード店に行くことさえ好きではありません。そして一連のレコードを聴くと、10枚がクソで、10枚がクソだとしても、良いものは素晴らしく聞こえます。そして家に帰ってもう一度聴いて、「ああ、これは買わなくて良かったかな?」と思います。だから、私は何かを座って何度も聞くのが好きで、十分に気に入ったら購入します。なので、実際はたくさん買うんですが、自分なりのリズムと時間を持っています。そして私はそれを自分の家から行うのが好きです。これは、特にあなたのようにヴァイナル カルチャーに熱心な DJ からすると、興味深い視点です。ほとんどの DJ はレコード店を音楽の重要なコミュニティ スペースとして語る傾向があります。人々に会い、推薦を受け、その文化やその他の決まり文句とのつながりを感じます...もしかしたら、あなたはそれを十分に満喫していましたか? それは完全にあなたの性格によると思います。以前レコード店で働いていたとき、会話や顧客にイライラして多くの時間を過ごしていました。どのような行動にイライラしましたか?ほとんどの場合、それは非常にエゴに基づいた、非常に見栄っ張りな行動でした。レコード店に行くと、自分たちが一番クールだと思う人がたくさんいます。彼らはあなたに何かを教えたいと思っているかもしれません!しかしいつもではない。時々友達がレコードを買いに来てくれるのですが、それはいつも楽しかったです。でも、最近の私はとても反社会的で、仙人のような生活をしています。つまり、これらは私が望んでいる交流ではありませんが、それがコミュニティにとってどのように機能するのか、なぜ他の人がそれを楽しんでいるのかは理解できます。そしてもちろん、あなたは今でも『Love On The Rocks』のすべてをアナログ盤でリリースしていますが、その素材をレコード店で入手できるようにしたいと考えていますか?もちろん、私はビニール盤が大好きです。私は膨大なコレクションを持っています。 私はこの評判、あるいはあなたが数年間名乗っていたあだ名、「ベルリンで最も嫌われている人物」について話したいと思います。私はいつもそれが面白くて面白いと思っていましたが、Djが親しみやすく、フレンドリーで親しみやすいように見えることを非常に意識している今、それはさらに珍しいかもしれません。あなたは特に #恵まれたキャラクター ではありません。そのポジションはツアーDJとしてのあなたの人生に影響を与えましたか? DJとして、それとも人として?どこで終わり、どこから始まるのか?わかりました;まずDJとして、そして「人」として?それが私の DJ キャリアにマイナスの影響を与えたとは思いません。なぜなら、あなたが言うように、それはちょっと面白いからです。そして、ユーモアは常に勝つと思います。おそらく、ベルリンにいるとは限りません。 何年も前に、私のドイツ人の友人が実際に私にこのあだ名を付けてくれたので、あなたがそう言うのは面白いです。それは人々が私を好きか嫌いかのどちらかだからだと思います。あるいは、多くの人が私のことを好きですが、同時に私は非常に意見の対立するところがあると思います。私がそこまで自己皮肉になれるとか、私のことを冗談にしたりからかったりしても大丈夫だと人々が思っていることが、人間として私にマイナスの影響を与えたと思います。なぜなら、それが他人からのものである場合、それは時にあなたを傷つける可能性があるからです。もしかしたら、あなたの DJ セットは大好きだけど、人間としては許せないという人もいるのでは?そんなことあったっけ?分かりません!でも、それは興味深いポジションですよね?私を人間として好きにならない人は、私が優れた DJ であることを決して認めないと思います。 Love On The Rocks のプロフィールであっても、レコード レーベルを運営するのは難しい場合があります。 正直、レコードが売れなかったという経験はありません。しかし、それには2つの理由があります。一つは、レコードをリアルにプレスすることです。そしてもう 1 つは、市場に少し反応して、何を世に出すかを選択する必要があるということです。友人や志を同じくする人たちで運営されているような気がしますが?はい、そういう感じです。一緒に仕事をしている人は皆、私が好きな人だと思います。このコンピレーション『Five Years of Love On The Rocks』のメモの中で、レーベルとその進歩は、必ずしも常にあなたが期待していた通りに展開したわけではないと述べていますね。通常の左折の例は何ですか? これは簡単な質問ではありません。レーベルをやめようかと思った瞬間もあったけど、うまくいっている瞬間もあったし、「これを続けなければいけない」と思ったこともあった。でも、レーベルをやめたいと思った瞬間でも、私の中の何かが「うーん、まだだ」と言いました。しかし、協力することで多くの友情が壊れてしまいました。そして、それは必ずしも簡単なことではなく、時々他のクルーやレーベルを見ると、「すごい、彼らはどうやってやってるんだろう?」と思うことがあります。世界中をツアーしてきましたね。このレーベルが最も予想外の影響を与えたのはどこだと思いますか?おそらくインドネシアかフィリピンだと思いますが、そこ出身のアーティスト、ジョナサン・クスマがいるので、それはそれほど驚きではありませんでした。レコードのみのリリースを終えると、本当に明らかなサンプルが入っているので、時々あちこちからメッセージを受け取ることがあります。デジタルでリリースしてほしいと懇願する人もいる。 どこを見るべきか知っていれば、彼らはいつでも Soulseek に行くことができます...それに、この新しいコンピレーションはデジタルでリリースされるのですか?では、あなた自身はアナログ盤に重点を置いているとしても、デジタルフォーマットに反対しているわけではないのですね?全くない!個人的には、レコードをたくさん買っても、リッピングしてしまいます。ライブからライブへと持ち歩くのは面倒ではありません。本当に優れたセットアップと優れたサウンドシステムがあると知っている場合は、おそらくパノラマバーかロバートジョンソンだけかもしれません。ロバート・ジョンソンといえば、あのクラブのクィア・パーティー「フライズ・ビフォア・ガイズ」との関わりが深いことは知っています。それについてもう少し詳しく教えてもらえますか?フランクフルトではナイトライフ、特にクィア文化が、特にベルリンと比べて非常に異なる風景であることを私は理解しています。 基本的に、これは最初の「クールな」クィア・パーティーだったと思います。もちろん、他にもクィアなパーティーはありましたが、彼らの音楽はより商業的でした。ロバート・ジョンソンの総合ブッカーになったばかりの私の友人が予約したので、とても喜んでいます。彼は何年にもわたって私をサポートし、私にそこへの扉を開けてくれました。私はベルリンに 4 ~ 5 年いますので、あなたが離れていたのとほぼ同じ時期です。もちろん快楽主義が人々にとって優先事項であることは変わりありませんが、ちょうどその頃に街は少しだらしなくなり、少し緩くなり、もう少し組織化されたように感じます。これは良いことでもあり悪いことでもあると思います。人々はあなたのメールにすぐに戻ってきますが、街の片隅はロンドンやサンフランシスコに変わり始めています。あなたの角度は何ですか?正直、判断できません。 4年前、私はパーティーを予約したり、パーティーに参加したりして、とても夢中になっていたからです。一方、今はそうではありません。しかし、私が聞いたところによると、多くのことが揺るがされています。
ジョン・ソープ、2020年1月。
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