Kasper Marott は、デンマークの田舎で 10 代の頃からダンス ミュージックに魅了され、10 歳の頃から音楽をプログラミングし、大きくて跳ねるダンスフロアを夢見てきました。 10代の頃はFruity Loopsで作ったDeadmau5のコピー曲からは程遠い、マロットは数年後、コペンハーゲンから出現したいわゆる「ファストテクノ」シーンの先陣を切る数多くのDJの一人となり、夢が叶ったのを見た。数年前。恥ずかしがることなく感情的なトランスの美学のくすぶる残り火と、メインルームのBerghainに関連するBPMのスケールをブレンドした、ModeselektorのSSPBに収録されたMarottのシングル「Keflavik」とCourtesyのKulorインプリントに収録されたDrømmen om Øは、当然のことながら、しばらくの間レイブシーンで避けられないものでした。
未来への鋭い視線と、パンデミックのかなりハードなリセットを支援するために、マロットはデビューLPで登場します。それにもかかわらず、目を丸くしたエレクトロニクス愛好家としての彼の多才性を強調する穏やかで高エネルギーのステートメントです。彼が協力者である Alfredo92、Popmix、Søren Kinch、A. Waze、Martin Gilleshoj とともに運営する音楽とアートの集団 Indecis からリリースされ、意図的に「Full Circle」というタイトルが付けられた 11 曲は、マロットにインスピレーションを与えるさまざまなテンポ、側面、共通の記憶を探求しています。 。 #PHANTASYMIX へのタイムリーな寄稿の中で、マロットは、ダンスフロアへの完全な感情的な回帰に向けて一歩ずつ進むこのエネルギーを簡単に捉えています。
ミックスと並行して、カスパーはジョン・ラブレスにデンマークのシーンについて語り、感情とカントリーおよびフォーク・ミュージックの重要性を捉えました。
こんにちは、カスパー。 Phantasy のミックス シリーズにご協力いただきありがとうございます。私はいつも、あるシーンの一部として代表された人々と話したいと思っています。あなたの場合は、数年前にコペンハーゲンで起こった「ファストテクノ」運動/誇大広告です。あなたの LP はそのサウンドをはるかに超えていますが、もちろん、それよりずっと前からあなたは存在していました。そのように代表される経験は何ですか?クラブのないこの乾いた風景の中で、プロモーションするアルバムがある中で、この背景はポジティブに感じますか、それともネガティブに感じますか?
やあ、ジョン、私を乗せてくれてありがとう！あなたのシリーズにミックスで貢献できることを嬉しく思います。
シーンの一部になれるのはいつも嬉しいことだし、コペンハーゲンはここ5年間、楽しい場所だった。 「高速テクノ」の動きは、さまざまな意味でとても楽しく、刺激的で、私もそれに少しでも参加できてうれしく思っています。その責任を負っているのは、特にシュガー、アンダース・マーク、コーテシー、ママ・スネーク、アイボン、シャッケ、その他多くの人たちで、家でそれを存続させるために懸命に働いています。ありがとうございます <3
他の多くのローカルシーンと同様に、探せばもっとたくさんのものが見つかります。コペンハーゲンは情熱的な音楽愛好家でいっぱいで、音楽の制作、レーベル、パーティーの運営、コンサートの開催など、非常に誠実かつ正直なやり方で取り組んでいる献身的な姿勢に感銘を受けています。人々は自分の好きなものだけを使って仕事をしています。 Øen、Kune、Intercourse、Proton、Petrola80、Janushoved、Axces、Endurance、Percy (RIP) Group Therapy、Posh Isolation、Ved Siden Af/Et Andet Sted などの小さなアンダーグラウンド ムーブメントはすべて、物事を本物で本物に保つことに専念しており、私は大好きです彼らはそれを支持してくれて、それは私の音楽を反映しています！そうです、これらの人々があなたの街で活動していることを知ることは前向きなことだと思います、そしてもちろん今は疎遠に感じますが、私は歓迎されており、その一部であると感じています。
ご指摘のとおり、あなたは「Full Circle」のさまざまな雰囲気、つまり「良い、悪い、面白い、多幸感、懐かしい、痛ましい」をまず捉えようと賢明に試み (そして成功しました!) ました。これらのうち、最も活用しやすいのはどれですか?あなたは、セロトニンに飢えた多くの DJ の後に続くレイブの憂鬱の亡霊に取り憑かれていますか、それとも、あなたは基本的に楽しい時間を過ごしている人ですか?
答えるのは難しい質問ですが、私はいつもあまり深く考えずに音楽を作っています。サウンドやドラムをいじりながら、ただ単純に感情を汲み取ろうとしているだけです。私が何か意味のあるものを作るときはいつでも、それは私が経験したあらゆる種類の経験を伴う私の人生を反映しています。嬉しいこともあれば嬉しいこともあり、悲しいこともあります:)
「Full Circle」のアートワークがとても気に入りました。ファンハウスの鏡の前で楽しんでいる子供たちのグループで、それぞれがさまざまな形や大きさを試しています。私たちは大人になっても時々そう感じることがあると思います。あなたの音楽の旅はどのようなものでしたか？このアルバムのテクスチャーを通して忍び寄るのが聞こえるかもしれない、カントリー＆ウェスタンやゴスに変わった奇妙な左翼はありますか？
はい、間違いなく、私のレコードコレクションはかなり幅広く、常に新しい音楽を聴くのを楽しんでいます。最近、私はリレッタ・リンやジャクソン・C・フランクなどの古いカントリー＆フォーク・ミュージックを聴いています。それは私を助けてくれる音楽です。
私の音楽の旅は、Discogs で何時間もリサーチし、満足のいく生活を送ろうと努力することから成り立っていたと思います。アルバムのいくつかの曲はほぼ 6 年前のもので、まったく異なる時代を反映しています。 「Mere」はもうすぐ6歳になりますが、Alfredo92、テレフォンズ、フィン・ヨハンセンなどの友人たちと、コペンハーゲンの精肉加工地区の倉庫スペースでエキゾチックなホームパーティーを開催していた時代に生まれました。
オープニング曲「Mr.スマイリー」は間違いなく、初期のトランス音楽に魅了され、コペンハーゲンの「ファストフォワード」パーティーに行ったことから生まれました。私のアルバムは、私が音楽にした経験のコレクションであると考えています。
アルバムの大部分は非常にカラフルで、軽くサイケデリックでさえあります。ここ数年、ビッグルームテクノスタイルに浸透してきた鼻血のニヒリズムとは別世界だ。このエネルギーとスタイルを確立した初期の頃の影響は何ですか?私の直感では、それらは4/4を超えたところにあるのではないかと思います。
もちろん、私のコレクションからたくさんのレコードを掘り出すことはできますし、私のトラックの一部がどこから来たのかを聞くことはできますが、それは人生におけるさまざまな経験でもあり、どの経験や音楽が重要だったのかを正確に言うのは難しいです自分のアルバムに関しては、自分自身にそれについて考えたり分析したりしないようにしています。何かが正しいと感じるときはいつでも、それは正しいのです！
私は自分の気質に合うように自分の人生を生きようとしており、常に最善の生き方を考え出そうとしています。私は創作するのが好きで、そのためにはインスピレーションが必要で、インスピレーションを得るためには人生を経験する必要があります。悪いか、良いか、悲しいか、退屈か、刺激的かなど。
デンマークのナイトライフとクラブ文化の最も予期せぬ、または文書化されていない側面は何ですか?逆に、変えてほしいことを遠慮なく教えてください。
街に新しいスペース/クラブが欲しい！街で起こっているエキサイティングなイベントのほとんどはオフロケーションで行われており、パーティーを運営している誰もがそれに適した場所を見つけるのに苦労しています。私がこの街で経験した最高のクラブの 1 つは、Grønttorvet の Et Andet Sted (RIP) でした。私はそのような新しい場所を望んでいます。
この組み合わせから何が期待できるでしょうか?
多かれ少なかれ、現時点で私が気に入っているトラックを即興で作ったものです。奇妙だけどダンサブルな曲を演奏したかった :)
ジョン・ラブレス、2020年3月。