ルー・ヘイターは、マーキュリー賞にノミネートされたばかばかしいほどスタイリッシュなエレクトロ・ポップ・バンド、ニュー・ヤング・ポニー・クラブの一員として名を上げた1990年代半ば以来、ロンドンの音楽シーンでよく知られる顔となっている。それ以来、彼女は音楽とファッションの間の常に進化する交差点で存在感を維持し、世界で最も人気のあるブランド (シャネル) の発表会と同じように、XOYO の地下でピーク時に快適に過ごせる DJ としての評判を築いています。 、ミュウミュウ、クロエ、ポール・スミスはすべて本にヘイターの名前を載せています）。
10 年代の初めに NYPC を去って以来、ヘイターの音楽的努力が衰えることはほとんどありません。ロンドン・ファッション・アワードの音楽監督を3年間務めたほか、ロンドンのチルターン消防署でオール・ヴァイナルのレジデンシーを続けながら、ニック・フィリップスやエアのJBダンケルとザ・ニュー・シンズやトゥモローズ・ワールドとしてバンド・パートナーシップを結んだ。
2021年にデビュー・ソロLPをリリースする予定で、ヘイターはここ数年ハチミツのようにシングルをリリースしており、6MusicとRadio 1の両方でラジオでのプレイを獲得している。 3曲目の「プライベート・サンシャイン」は、「マイ・ベイビー・ジャスト・ケアズ・フォー・ミー」と「チェリー・オン・トップ」に続いて、真冬に慈悲深く登場したばかりで、時代を超越しながらも同時に先進的な、素晴らしい型破りなポップミュージックの至福の耳の虫だ。
#PHANTASYMIX シリーズへのルー・ヘイターの貢献は、ムーディーマン、マリア・ミネルヴァ、ドリーム 2 サイエンスの音楽をフィーチャーし、ディスコとディープハウスの安定した流れに対して同様に特異な宝石を織り交ぜています。
こんにちは、ルー。それでは、いつも最初の質問になりますが、ミックスについて教えてください。
こんにちは、ファンタシー...
ミックスをやらせてくれてありがとう、本当に楽しかったです。あなたのレーベルに合わせたものを作ろうとしたので、古いものから新しいものまで、余分なものを取り除いたアシッドがたくさん入っています。家では主にスティーリー・ダンとジャズを聴いていたので、クラブミュージックに戻ることができて良かったです。そこには自分のトラックのリミックスがいくつかあり、90年代後半に集めていたデトロイト・テクノや、今はまたハマっているデトロイト・テクノ、そして最後のモーガン・ガイスト・トラックやドリーム2のような感情的なエレクトロニックなものもいくつかあります。科学。
あなたのデビューアルバムがもうすぐ完成します…NYPC、トゥモローズワールド、ザニューシンズの一員として活動してきましたが、ソロ活動を始めた経験はどうでしたか？ (絶対イヤワーム シングル 2 枚おめでとうございます。)
ああ、ありがとう！芸術的に完全な自由があるのは素晴らしいことです。コラボレーション的なことをするのも好きですが、そうですね、他の人の好みに妥協する必要がなく、自分のやりたいことを何でもやるのは本当に楽しいです。自分でやるのは全く別のことですが、どちらも異なる意味で素晴らしいものです。
Skint の今後の LP には何が期待できますか?あなたの影響はボウイからカン、ステレオラブからアーサー・ラッセルまで多岐にわたると思います。あなたの音楽は一種の「フューチャーポップ」ですが、特に DJ としてのあなたの知識豊富な観点からアプローチすると、純粋なパスティーシュを掘り下げることなく、どのようにしてそれらの影響を尊重しているのでしょうか?
うーん、音楽を言葉で説明するのは難しいですが、私のアルバムはバッキングトラックに私が受けた多くの影響を組み合わせたものだと言えます。そこには70年代のヨットロックや西海岸の影響、アシッドハウス、ディスコ、80年代のジェリービーンスタイルのポップ、バレアリックな影響があり、その上で私が歌うことですべてが結びついています。多くのことをゼロから書いていますが、私のやっていることには間違いなくカササギの要素があります。たくさんの音楽を聴いたり、あまり目立たない好きなものを選んだりすることで、パスティーシュを避けていると思います。たとえば、いくつかのトラックのサンプルをいくつか見つけましたが、それらは音響的に非常に興味があり、これまで聞いたことも、私の知る限りサンプリングされたこともなかったレコードでした。また、他のものとあまりにも似たアイデアを思いついた場合は、そこから逃げてしまいます。通常、エミュレートしようとするものはすべて、プロセッサーのように私を通過し、まったく異なるものとして出てくることが多いので、時々記録を始めるのに良い方法です。たとえば、ビリー・ジーンを歌って5曲ほど始めたんですが、どれも似たような音はしませんでした...（笑）。私は望む！
あなたのもう一つのクリエイティブな追求は、音楽監督としてアレキサンダー・マックイーン、シャネル、アディダスなどのさまざまなブランドと仕事をすることであり、昨年はそのためにオリジナルの楽曲を制作しました。音楽とファッションの接点は常に進化しています。以前、あなたが「消極的なジェーン・バーキン」と評されているのを見たことがありますが、その特定の交差点において、あなたの歴史的または現代的な影響を受けた人は誰ですか?
そうですね、それはまったく違います。イベントでは人々を幸せにし、ブランドやイベントの種類に合った雰囲気を作り出すためにそこにいますが、クラブではアーティストとして予約されているため、人々を踊らせると同時にそれを推進する必要がありますもう少し芸術的で、通常、音楽はよりアンダーグラウンドなものになります。また、クラブには大規模なサウンドシステムがあるので、大音量で楽しむことができます。私は両方好き。
2020 年にはファッションと音楽のどちらで大きな革新が起こると思いますか?
そうですね、新型コロナウイルス感染症によって私たち全員が課されている制限という点で、アイデアには間違いなく進化があったと思います。したがって、あらゆる業界のアーティストがそれにどのように適応しているかを見るのは興味深いことです。クリエイティブな人はハスラーです。私たちは常にさまざまな条件下で何かを作る方法を見つけなければならないので、それを行うための新しい方法を見つけるだけです。素晴らしいオンライン コンテンツがいくつかあり、音楽的にも把握しておくべきことがたくさんあります。この状況を乗り越えるのに役立つ新しい音楽があるのは本当に素晴らしいことです。だからこそ、アーティストは政府によって支援されるべきだと私は信じています。
「My Baby Just Cares For Me」のビデオは非常に印象的で、オンラインの観点から見ると見事に「GIF 可能」です。他にどのようなミュージック ビデオからインスピレーションを得たのでしょうか?あなたは MTV2 または VH1 の若者でしたか?私は前者であなたを初めて見たと思います...
ありがとう、これはパリ出身の監督アリス・クニ末によるもので、彼女はエド・バンガーのビデオをたくさん撮っていて、私は彼女のスタイルが大好きです。小さい頃はチャート番組やトップ・オブ・ザ・ポップスで育ち、その後MTVに移りましたが、ケーブルテレビがなかったので、それを見たのはもう少し後だったと思います。 MTV2ってインディーズだったんですか？そうですね、NYPCが昔そこにあったと思います、かわいかったです。私は子供の頃ポップスに夢中で、いつもマドンナとカイリーのビデオとディーライトを見ていました。もちろん今でも見ますが、それらは古典です。グレース・ジョーンズと彼女のジャン・ポール・グードとのコラボレーションはすべて大きな影響を与えています。音楽とビジュアルのこれ以上に完璧な組み合わせを考えるのは難しいと思います。自分でビデオのインスピレーションを見るときは、ヘルムート・ニュートンやガイ・ブルダンのようなものを見ることが多いですが、ハイプ・ウィリアムズやスパイク・ジョーンズやスリラーなどの大きなポップビデオが大好きで、それらを見て育ちました。私のお気に入りの新しいビデオはたいていタイラー・ザ・クリエイターのものですが、彼には本当に驚かされます。
ジョン・ラブレス、2020年11月。