トラック、アティチュード、そして最も注目に値するキティン (旧姓、ミス・キティン) の声は、エレクトロクラッシュ時代の代名詞でした。グラマラスで享楽的、そしてしっかりと皮肉を込めて活動するこの時期は、ダンス ミュージックの変動の歴史の中で最も意見が分かれる時期の 1 つであることに変わりはありませんが、その個性の強さを否定できる人はほとんどいません。そして、これらすべての人物の中で、カロリーヌ・エルヴェほど長生きした人は、いたとしてもほとんどいません。
2018年に接頭辞なしで戻ってきて、米国の優れたレーベル、Dark Entriesから予想外に心地よい「Cosmos」を届けたKittinは、テクノ、ハウス、そしてテクノの領域を実り豊かに射抜くテイストで、ヨーロッパサーキットで最も個性的なDJの一人として活動し続けている。エレクトロ。そのため、彼女はファンタシーのインタビューシリーズ最新版「ザ・フォーラム」の理想的な候補者となっており、ジョン・ラブレスに率直かつ深みを持って語り、ザ・ハッカーとの数十年にわたる関係、ダンスミュージックのジェンダー進化、レイブの周期的な性質について触れている。文化と彼女のより記憶に残る歌詞の遺産。
つまり、まず始めに、あなたは今はただの「キチン」です。
人々は私を自然にそう呼ぶので、私は単純にキチンでありたいと思っていますが、それを完全に変えるのは非常に難しいことはわかっています。ですから、私にとってそれは違いではありません。なぜなら、私が始めた90年代には、すべての女性DJの前に「ミス」が付けられていたからです。そして、「私は45歳だし、もうミスではない」と思いました。いつも少しばかばかしいと思っていましたが、なんとなく諦めていました。
その特定の傾向は、90年代に女性DJの目新しさとして認識されていたものを演出したのでしょうか？
プロモーターのチケット販売に貢献したと思います。当時、私の地域ではオランダ出身のアイシスや、オランダ出身の女の子のジャックスやマリリンなど、かなりの数の女性 DJ がプレイしていたのを覚えています。でも、チラシにはいつも「ミス」と書かれています。
最近の LP『Cosmos』には #metoo という曲が収録されています。あなたが00年代初頭にDJとして与えた影響を考えると、私はここ数年あなたのことを考えていました。ブッキングやあなたがおっしゃったように、女性 DJ の代表とサポートについては引き続き多くの議論があり、男性の同僚と比較して女性 DJ に期待されることの違いが解体されています。その時期を振り返って、必要のない要素と戦わなければならなかったと感じますか?
これは難しい質問です。なぜなら、以前の例のように、あなたは自分自身にそのような質問をしないでしょうから。あなたはただ自分が持っているもので自分のやるべきことをやろうとし、できる限り最善を尽くします。音楽に限らず世界はそのようなもので、おそらく人生のあらゆる面でほとんどの女性にとってもそうでした。それであなたはそれに対処するだけです。そして、私には活動家の精神がまったくなかったので、その話をテーブルに持ち込もうなどとは考えもしませんでした。
実際にそれが思い浮かんだのは後になってからですが、私は活動家になりたいと思ったことは一度もなかったので、とても驚きました。それは私の行動を反映したものであり、私はそれをどういうわけか非常に誇りに思っています。これは、私の態度とこのシステムを乗り切る私の方法が正しかったことを示しています。なぜなら、私が活動家であるという事実を利用して、「そうそう、吠えているのは彼女だ」と言う人は誰もいなかったからです。私は懸命に働き、最善を尽くし、人々に敬意を持って接することで、自分の道を歩んできました。そして、彼らは私に敬意を持って接してくれたと思います。
そしてもちろん、今ではもっともっとやれることがあったと思うし、エレクトリック・インディゴのようなDJは実際にそれをやってくれた。彼女は最初のフェミニスト団体「 Female Pressure 」を設立し、声を上げようとして高い代償を払いました。きっと多くのプロモーターは「ああ、また彼女か」と思って彼女をブッキングしなかったと思います。
あなた自身も、エレクトリック・インディゴや（活動家でポスト・パンクのパイオニア）グドルン・ガットも、時々自分のユーモアのセンスを武器として利用していると思いますか？
はい、それがグドルンが本当に理解していることだと思います。すべてを壊して未来がないと言うことではありません。それは内部からシステムと戦うことです。そしてどういうわけか、おそらく本当に気づかずに、それが私たちがやったことです。しかし、最終的には、意見を持ち、強い心を持ち、活動家になることもできますが、本当に重要なのは、自分で下す決断です。そして長期的には、それはどんなスピーチよりも多くを語るのです。ただ、寝たかったことだけは覚えていて、自分の選択に問題はなかったとわかっています。自分の価値観に従って選択したということ。
2019 年のダンス ミュージックはより明らかに政治的であることに同意しますか?
はい、しかしまた、多くの人が自分たちが関与している、あるいはあれこれについて意見を持っているふりをしたり、言ったりします。しかし、彼らのキャリアを見ると、彼らはエンゲージメントのない商業的な選択をしています。彼らには彼らの理由があり、私はここで判断するつもりはありませんが、それは実際には彼らが信じているふりに応じて異なります。そしてその点で、私は常に自分が誰であるかに忠実でした。 「参加したくない」と思ったライブには一度も参加したことがありません。そして、多額のお金が関係するときは常に非常に懐疑的でした。
本当に気にしないアーティストは、あなたに言う必要を感じていないことが多いと思います。それをただ感じることも、彼らの作品から感じることもできます。私が10代の頃、初めて『レクイエム・フォー・ア・ヒット』を聴いたときのことを覚えている。その曲の女性蔑視的なラップ要素を歌のブレイクダウンで覆す方法だった。相変わらずすごく面白くてカッコいいですね。
どうやってそれができたのか、まだわかりません。あの記録を作るには、私がとてもナイーブでなければならなかったと感じています。何事にも恐れず、少し無自覚。そして、そのようなことをするのは、若くて反抗的なとき、または失うものが何もないときだけです。なぜなら、成長するにつれて意識が高まり、賢くなるからです。そして、もう二度と同じことはできないと思います。なぜなら、今では私は賢くなり、考えすぎているからです。そしてそれができたのは素晴らしいことです。
そして、特にあのレコードでは、そのように歌うのを聞くと、自分自身を無防備にすることを恐れません。
それをやるだけでも楽しいと思います。トラックにボーカルを乗せるとき、愛について愚かなことを書くのはいつも退屈すぎました。これは、何か違うこと、あるいは少し気がかりなことを書く絶好の機会だと思いました。また、そんなことをする人は多くないからです。それで、なぜか目の前に高速道路がありました。
あなたは最近、最も有名なコラボレーターである The Hacker をフィーチャーした一連のトラックを Dark Entries からリリースしました。
面白いことに、当時、私たちはこれらのトラックが十分ではないと考えてこれらのトラックをリリースしませんでした。私たちは「Love on 26」は安っぽいと思いました。
でも、あのレコードはとても新鮮に聞こえると思います。でも、それがレイブ カルチャーの循環的な性質なのではないでしょうか?
そう、それが贅沢な時間なのです。なぜなら、10年前、あるいは5年前でさえ、これらのトラックは間違った意味で、安っぽい意味でレトロに聞こえていたでしょう。そして今、私たちは再びクールになりました！だって今、エレクトロが戻ってきて、テクノが戻ってきて、それが時の輪だから。
時計の針が止まっていない時間の車輪の中で、どんな気分になりますか?パニックになりやすいですか？
1996 年にこれらのトラックを書いたとき、私たちはおそらく時代を少し先取りしていました。そして、このムーブメント、つまり私たちのシーンが 2001 年に爆発的に広がったとき、私たちはすでにツアーを行っており、それは 5 年間続いていました。それで私たちは終わって、後ずさりしました。それで今、それが再び戻ってきて、これらの古いレコードがいくつかのテープに残っていることは、このジャンルにおいて、どういうわけか私たちがまだボスであることがわかるのは素晴らしいことですか？皮肉を込めてそう言ってもいいでしょうか？ （笑）でも、「わかった、まだここにいるよ」と言うのは、私のエゴにとって良いことなのです。私たちが非常に特異で強力であり続けることができたのは素晴らしいことです。
あなたはエレクトロクラッシュシーンと深く結びついていましたが、あなたの趣味は常にそれを超えたものに到達していました。 「Thirty Years of Techno」での RBMA のセットは非常に満足のいくものでした。ハウス、エレクトロ、テクノのホイッスルストップツアーのようなもの。あなたは非常に多彩な方法でプレイできます。時計の針が再びあなたのところに戻ってきたので、シーンの期待に頼ることなく、より良いプレイができるようになったのではないでしょうか?
私にはそれを判断するのは難しい。私は 25 年間 DJ をしており、93 年かそれ以前のレイバーだった頃、Lauren Garnier を見て以来、この方法でプレイしようとしている。そして、私自身の経験を踏まえて、このスキルをさらに強化し、非常にエッジの効いた角度を維持しようとしました。そして今思うと、それを言うのは難しいです。まだ新鮮でいられるでしょうか？それは私たち全員が自問する質問です。だからこそ、若い DJ たちは急速に躍進し、続けていきたいと同じ疑問を自分自身に問います。そして、プレイ中に面白いことを言えるように、私たち全員が常に関連性を保たなければなりません。それは簡単ではありません。なぜなら、特に私にとっては、もちろん、若い頃と同じように自分の仕事を想像していないからです。そして私は何も知りませんでした。それは私にとって世界を見て、小さな町から脱出し、人間として成長するための扉でした。
ただ気楽に考えています。私は今でも最善を尽くしています。エレクトロクラッシュが戻ってきてうれしいです。テクノが戻ってきてうれしいです。そして、1 つのセットでさまざまなジャンルが混ざり合っていることを観客が再び評価してくれたことがうれしいです。しかし、私たちはまったく異なる状況にいます。より多くの DJ、より多くのクラブ、より多くのトレンドがあり、物事はより速く進んでいます。幸運なことに、私はしばらくの間自分の名前を持っていて、それを共感したり、それに頼って、あと数年間仕事をすることができます。しかし、それは脆弱な経済です！今、この巨大な世界の真ん中にいるときに、アーティストとして、DJとして、自分の発言や行動を強く保つにはどうすればよいでしょうか。私は毎日そのことを考えており、アーティストとしてもっと自分自身に問いかけるように駆り立てられています。
あなたの最新のLP『Cosmos』には、人々がおそらくあなたに一般的に連想するであろう皮肉やセクシュアリティが欠けています。
はい、でもそれは最初から分かっていました。しかし、私は聴衆を満足させるために音楽をやっているわけではありません。何かを伝えたいから音楽をやっているのです。そして、私が言いたかったことは、他の形では言えませんでした。新しい音楽をリリースしたいという衝動にかられたときに出てきたものです。それがキティン・ソロとしての私の自由です。レコードをリリースするときは、自分が感じたことをそのままやります。私は人々の期待から自分を遮断し、人々に本物を提供するという私の役割を果たさなければなりません。私はいつでも人々が私に期待しているものを作ることができましたし、商業的には、テクノ面でDubfireとコラボレーションしたり、エレクトロ面でThe Hackerとコラボレーションしたりするときにもそれを行うことができます。
だからこそ、人々は私をそう呼ぶのです。私の声のために。彼らはその感覚、アイデンティティ、人々がつながることができるものを望んでいます。しかし、ありがたいことに、私はソロアーティストとして、自分の世界を探求する自由を持っています。彼らが私のレコードを買わなくても気にしません。それは私にとって必要なことなのですが、そうでなければ、すでにやったことを繰り返すだけになってしまいます。しかし、それは人間として、アーティストとして満足できるものではありません。
レコードの最初の歌詞は、あなたが行きたい場所にいるという宣言であり、クラブとのコラボレーションの夜の魅力に比べると、はるかにかけ離れた、ほとんどスピリチュアルなものに思えます。どこにいたかったのか、そして今どこにいるのか？シングルの謎を殺すわけではありませんが、そこで何を反省していますか？
もっとスピリチュアルなレベルで、ヒッピーみたいにはなりたくなかったけど、私が言いたかったのは、人間として、自分が何者であるかを探求するのが大きな旅だということです。そして私の場合、とても長い時間がかかりました。誰にとっても、さまざまな場所を信じて、膨大な時間がかかり、多くの旅行や探索が必要になると思います。そして、うまくいけば、ある時点で、多くの場合、40歳を超えたときに、かなりの時間を生きていて、今あるもので成功したいという衝動がある場合、おそらく人生の半分に到達したことを何らかの形で認識する緊急事態が発生します目の前に残されました。そして自動的に、自分が何を望んでいて、何を望んでいないのかはわかっているが、望む場所に行くためには自分のお尻を動かさなければならないことに気づきます。だからあのトラックから始めたんです。私は多かれ少なかれ、自分が何者であるかを理解するところまで来ており、そこにいるべきなのです。そこは、精神的にも地理的にも家と呼べる場所であり、自分が住みたい場所が決まっています。それは私がこれまで経験したことのないことでもありました。
良い点のように思えます。まだ少し先があると思います...
まあ、大変だったけど、なんとかできたので毎日幸せです。でも本当に大変な作業でした！ （笑い）私はとても苦しんでいる人間で、多くの指導がありません。すべてを経験から学ばなければなりませんでしたが、なんとか成功しました。そして、私は必ず成功すると確信していました。人生を楽しむことができるポイントがあることはわかっていました。それが私の最大の成果であるため、それについて話したいと思いました。そして、アルバムを作るときは、その瞬間に自分の最も深い考えを語らなければなりません。それがこれらだったので、これのためにテクノを書くことができなかったのです。タマネギのように皮を剥いて、自分が何者なのかを理解したとき、音楽はそれを反映する必要があります。ビートもコーラスもヴァースもあまりないアルバムだ。まさに私の精神状態を反映したテクスチャなのです。そして、少なくとも最初は、人々が私が少し「遠くにいる」ことに慣れていることも私は知っています。
あなたはザ・ハッカーと長く実りある関係を築いてきました。あなたの人生のその側面の秘密は何ですか？
ハッカーは私が知っている中で一番面白い人で、一緒に仕事をしたり遊んだりしている私たちはバカです。私たちは自分自身のことを真剣に受け止めることはありませんが、仕事や私たちが行うすべてのことについては真剣に取り組んでいます。それが違いです。なぜなら、私にとって、過剰に行動し、常に誇示している人々は、それが弱点だからです。それは非常に不安を示しており、まったく魅力的でも魅力的でもありません。だからこそ、私たちには皮肉がたくさんあるのです。なぜなら、私たちは皆不安だからです。
面白いことに、私たちがお互いを必要としていたことが始まりだったので。彼はボーカルに私を必要としていたし、私も彼の機材に彼を必要としていた。私の地元でギアを持っているのは彼だけだったからです。私たちは友人で、一緒にレイブやパーティーに行ったりしていましたが、それほど親しいわけではありませんでした。このプロジェクトを通じて私たちは親密になりました。そうです、このような技術パートナーと一緒に大きなステージに放り出されるのは不思議なことですが、一緒に成長し、お互いから学び、今ではその関係は家族のようなものになっています。私たちは兄と妹のようなものです。ロマンチックな愛や肉体的な愛は決して含まれていませんでした。それは真のパートナーシップでした。私たちは関係を壊し、引き裂くような口論をしたことはありませんでした。
しかし、プラトニックな関係や創造性に基づいた関係であっても、関係を維持するのは依然として難しいです。それは自然なことだと思うので、それを成果だとは思わないかもしれませんが、そのようなダイナミックさは非常に満足できるものであると同時に、非常に難しいものでもありますよね。
そうそう。 （笑）しかし、最も象徴的なバンドをいくつか見てみましょう。ハッカーはテレビでデペッシュ・モードを見て以来、音楽を作りたいと思っていました。私たちは彼らと彼らの歴史を少しは知っていますし、彼らが協力しないときは別々の生活を送っているので生き残ることができることを知っていました。ハッカーは内向的ではありませんが、逃げるために文章を書いています。彼は対立から逃げていることもありますが、私はどちらかというと対立的なフロントガールです。それが仕組みです。私たちはそれぞれバンド内で明確に定義された役割を持っていて、もちろん衝突もありますが、お互いが必要であることはわかっています。私たちはお互いを完璧にし、相手がどのように反応するかを正確に知っているので、状況に対処する方法を知っています。そしてそれがわかれば、問題がどのように解決されるかが事前にわかります。彼がどのように話していいか分からないことについて私が話したい場合、私はその問題にどうアプローチすればよいかを知っています。そして彼も同じです。エゴに対処しなければなりませんが、お互いにとって何が最善であるかを理解するには、自分のエゴを脇に置く必要もあります。そして、もしあなたがそれをする気がないなら、バンドが続く可能性はありません。プロジェクトにとって何が良いのかを考えなければなりません。
あなたは90年代にザ・ハッカーとともにデトロイトとシカゴを訪れ、それらのシーンからインスピレーションを得た音楽を引き継ぎました。それらの経験はどのようなものでしたか？
人間の経験。音楽はこの旅を通して単なる触媒、船だったと思います。 DJ Hellのために演奏したミュンヘンでの最初のライブを想像してみてください。ザ・ハッカーは飛行機に乗ったことがありませんでした。ヒーローはハードワックスのクルー全員が好きで、その後、デトロイトに行ったとき...車やバンでの移動という肉体的にはとても大変だったにもかかわらず、これらすべての経験と私たちが達成したことに今でも驚かされています。ビジネスクラスはありませんでした。私たちは厳しい生活を送りましたが、まるで駄菓子屋にいる子供たちのように、たくさんのことを学びました。私たちは歴史の本でしか聞いたことのない場所に行きました。 1997年にライプツィヒやドレスデンに行ったとき、私たちは東ドイツを経験した若者、私たちと同世代、さらにはそれよりも若い人々に会いました。そして、彼らがどのように成長したか、そしてシステムについて話しているのを聞いたとき、それらの話を聞くのは本当に驚くべきことでした。デトロイトにいて、マッド・マイク・バンクスの人々の暮らしや社会状況についての話を聞くことも同じでした。それはあなたをより良い人にします。家に帰っても、あなたは以前と同じではありません。だからこそ、ザ・ハッカーと私はとても仲が良く、一生の絆で結ばれているのです。私たちは音楽だけでなく、歴史、経済、地理と結びついた非常に深い感情をたくさん経験しました。
私がオンラインで見つけた最も古いインタビューは 2001 年のものでした。特に珍しいことや衝撃的なことは何もありませんが、あなたの制作方法について話していることを知ってうれしいでしょう。彼らは長年にわたってどのように変化しましたか？
The Hacker がついに Ableton をライブで使用できるようになりました!当時はアタリで、マイクもなかったのでヘッドフォンに向かって歌っていました。今では、エフェクトの有無にかかわらず、自分のボーカルを録音するための設備が自宅に送られてくるので、相手は自由に好きなことをすることができます。私の声は私の楽器であり、私以上にそれを上手くできる人はいません。
何年もかけてボーカルへのアプローチを変えたり、自分の声を維持したりすることはありましたか？
そう、前にも言ったように、年を重ねるごとに自分の声を意識するようになるからです。正直に言うと、フランク・シナトラの有名なセリフ「私のペニスを吸って、私の尻をなめて」がこれほどまでに有名になると知っていたら、私は決して歌わなかったでしょう。なぜなら、精神的に言えば、「私のペニスをしゃぶって、私の尻をなめなさい」と言う歴史に名を残したトラックを持っていることを誇りに思っていないからです。それは良い事だとは思いません。自慢できるものは何もありません。
そんなことは言いませんよ！これは本当に面白くて奇妙なクラブの記録です。それは、それが当時のあなたの頭の中から出てきたものだからです。もちろん、あなたがまだ人々にペニスを吸ってくれたり、お尻を舐めてもらったりするだけのトラックをやっていたとしたら、それは奇妙でしょう...
ありがとうありがとう！だって、まだたくさんの人が私にそういう曲を歌ってほしいと思っているから！しかし、私たちは異なり、成長しており、言葉自体に力があり、言う前によく考える必要があることを知っています。それが作家の難しさでもある。そして、あなたが言葉で最善を尽くすことに努力したことを知って神に感謝します。
それは最近のミュージシャン、作家、アーティストだけに当てはまることではないと思います。最近では、たった 1 枚の写真や引用によって、人は成長したり、元に戻されたりすることがあります。
それが Twitter から得られる教訓だと思います。私にとって、私たちは言葉を大切にし、正しく書くことなどを始めなければなりません。サインと言葉を大切にしてまた戻ってきます。それは重要なことだと思います。そしてもちろん、皮肉を込めて物議を醸すようなことを書きたいという欲求は今も持ち続けたい、それが私であり、これからも変わらないからです。しかし、それが私が取り組んでいることです。より成熟し、より知性を持って、今でも関連性があり、影響を与えることができる主題について話したいと思います。それが目標ですが、それはとても難しいことです。それが与える影響を知りながら、自発的になることと手放すことの間の接点を見つけるのは長いプロセスです。書くのはとても複雑です！
ボーカルを構築するためにメモを取りますか、それともそのプロセスは即興から生まれますか?
はい、メモを取ります。私は何事にもとても興味があり、よく本を読み、とても好奇心が強いです。常に情報を検索したり、映画を観たりするときは、照明を誰がやったのか、そのようなことを常に知る必要があります。なぜなら、すべてがインスピレーションを与えるからであり、何かについての物語や曲を書こうと決めたとき、必ずしも自伝的に書く必要はないからです。私はアーティストとして、自分自身よりも人々に興味があります。だから私は普遍的な主題を見つけて、それを中心に奇妙な物語を書くのが好きです。
ずっと疑問に思っていたんですが、『シルバー・スクリーン・シャワー・シーン』って何のことなんですか？
歌詞は書いていないので分かりません。それはトミー・サンシャインのものだったと思いますが、残念ながら私が執筆プロセスに関与したとは認められていません。当時はそれとどうやって戦えばいいのか分かりませんでした。 『シルバー・スクリーン』は『フランク・シナトラ』のすぐ後に世に出て、それが彼らに大きな影響を与えたので、多くの人が私に同じことについて何度も書くように頼んだのですが、私はあまり書きたくありませんでした。私にとって『シルバー・スクリーン』は『フランク・シナトラ』ですが、書き方は異なります。
あなたは現在のDJシーンで面白くて多彩なプレイを続けてきました。ニューヨーク出身のキム・アン・フォックスマン、最近ではパノラマ・バーなどでマルセル・デットマンとも共演している。あなたが創造的に融合する人々の間に共通する団結要因は何ですか?
キム・アン・フォックスマン、彼女に会ったのは2、3年前ですが、『ヘラクレス』や『ラブ・アフェア』の頃から彼女のことは知っていました。そして、彼女はアーティスト、特に女性アーティストの中で私が本当に好きなものを持っていたので、一目で彼女が好きになりました。彼女はただの自分であり、とても自然な自分なので、それは私たちが何らかの形で嫉妬することができるものです。こんなに性格が良くて誠実な人、あなたは彼女を愛するしかありません。そして、彼女がプレーするとき、それを感じることができます。彼女は誇示することもなく、何もせず、ただありのままで輝いているだけだからです。そしてそれは今ではとても上品です。
この夏、私たちは初めてソナーで一緒にプレーすることになる。それは彼らのアイデアでした、そしてそれは良いものでした！私は過去に彼女をいくつかのパーティーに招待したことがありますが、私たちが同じ精神でプレーできるように一生懸命努力しました。でも実際、私たちはただレコードを演奏しているだけなんです…私たちは命を救っているわけではありません！
パノラマ バーでマルセル デットマンと 8 時間続けてプレイしたことは、私の人生で最高の DJ 体験の 1 つでした。マルセルが私を誘ってくれたので、続けて少しだけ一緒にプレイできればと思っていました。彼は一人で始めましたが、とても疲れていたので、「一緒に遊んでくれませんか？」と言いました。そして、そこで彼と一緒にプレーするのは、まさに別の次元でした。
あの午後そこに行っていればよかった。彼はあることで知られているが、どんなレコードでも面白く聴かせることができるという意味であなたに似ています。彼はある種のカリスマ性を持ってレコードを演奏しているだけだ。
彼は自分のプレーに疑いを持たない。彼は完全に安全なので、ダンスフロアにいるとき、彼が何を演奏しても、愛を感じ、同じページにいると感じます。彼はとてもしっかりした人だよ。彼はとても良い家庭生活を送っており、妻は素晴らしく、非常に地に足が着いていてバランスが取れています。もちろん、彼は膨大な音楽文化を持っていますが、その精神で演奏しており、これらすべてを問題なく一緒に演奏できるほど賢いのです。それは彼も内面がこんな感じだからだ。そういうDJは嘘をつかないし、何も強制しないし、ただ素晴らしい個性を持っていて、それは魔法のようです。
そして実際、人々はそのエネルギーを感じるためにクラブに行ったり、DJを聴きに行ったりするのだと思います。それは大きなインスピレーションであり、ダンスフロアにいるときやドラッグなどをやっているときは気付かないかもしれないが、家に帰るとそのエネルギーは何日も持ち続けていて、その後は自分の人生を続けることができる。なぜなら、自分が何か現実的で、ポジティブで、安定したものを持っていることを知っているからです...何か正しいものを持っているからです。あなたは自分の中に非常に正しいものを持っており、それはあなたの人生を変える、またはあなたのプロジェクトに取り入れるのに最適なものです。そして、DJ がその意図を持ってプレイし、それに対して非常に寛大であることが非常に重要です。
現時点では、「祝福」されるか「謙虚」になるかは、ちょっとした軍拡競争のような気がします。でも実際のところ、Djing がエゴに固定され続けているのはほとんど皮肉なことです。なぜなら、Djing の核心はかなり寛大な工芸品だと私は考えているからです。音楽を人々と共有するには?
はい、でもそのように寛大に遊べるようになるには何年もかかります、なぜなら自分自身を知り、愛さなければならないからです。そして、それは、特に成功し、「いいね！」やフォロワーを獲得し、スターになりたいという欲求に囚われている場合には、長い時間がかかります。あなたの心がそのことで占められているなら、良い人になるために自分自身を努力することでは占められません。
少なくともDJとして常にその自信を持っていましたか、あるいは残りの人生と同じように、それはあなたが努力しなければならなかったものですか？
もちろんそうではありませんが、最初から私の人生の願いが自由になることであったことは確かです。金持ちでも有名人でも大物アーティストでもない。私はただ自由な女性、自由な人間になり、自分の意思決定を自分で行い、経済的に自立し、名声、お金、権力などの束縛に決して囚われないことを望んでいました。マルセルと遊んで、誰かにインスピレーションを与えたり、人生を進める上で前向きなものを与えたりすることについて話したとき、それが私が常に念頭に置いていたことです。初めてレイブに行ったときにそう感じたからです。家に帰ってきて、「あれは何だったんだろう？」すべては可能だと感じた後、私はどのように人生を続けていけばいいのでしょうか？そして、私がそれを経験したなら、おそらく同じ部屋で誰かが同じことをして、自分の人生で素晴らしいことをするだろうと思います。
自分も幸せになるし、もしかしたら誰かを幸せにしてくれるかもしれないから、自分の中からエネルギーが湧いてくるように音楽を頑張りたいです。それが自分自身にとって正しいことだとわかっています。すべての DJ のことを言うことはできませんが、それが私の意図であることは確かです。傲慢に聞こえないといいのですが、とても誠実な言葉です。
ジョン・ソープ、2019 年 4 月