ルピニはゆっくりと静かに、リバプールのオルタナティブ ミュージック シーンにおいて中心的な人物としての地位を確立してきました。最近、NTS でのレジデンシー（ファンタシー本社ではすでに根強い人気を誇っています）を通じてより幅広い視聴者に紹介された彼女は、マージーサイドでは DJ、プロモーター、ラジオ局マネージャー、そして多方面からの愛好家として少なからず評判を得ていることで知られています。明らかなように、ルピニの人生は音楽を中心に展開し、同様に音楽も彼女を中心に展開します。
ファム中心のレイブ Athe を設立しただけでなく、ルピニは150 以上の個別ショーを開催する市内のメロディック ディストラクションのステーション マネージャーでもあり、他の人よりも多くの音楽を吸収しています。この誠実な折衷主義は、#PHANTASYMIX への彼女の典型的な思慮深い貢献に反映されており、ダビーな序曲、夢のようなニュー ウェイヴ、そしてエスカレートするパーカッション ジャムを吸収し、オープンな心とまれな権威をもってエネルギー モードを切り替えます。
ミックスに合わせて、ルピニはジョン・ラブレスに、新型コロナウイルス感染症後のリヴァプール音楽シーンにおける課題と機会、ジャンル間を行き来すること、そして大きく愚かなアシッド・ラインの喜びについて語った。
こんにちは、ルピニです。あなた自身について少し話してから、ミックスについて少し話してください。
やあ、ジョン、付き合ってくれてありがとう。皆さんにミックスを送っていただけるなんて光栄です。私は DJ、ラジオ局マネージャー、プロモーター、野心的なハーバリストとして、ここ 10 年間主にリバプールに拠点を置いていますが、他の場所で数回短期間勤務しました。
このミックスは、あなたが私にミックスを依頼したまさに特定の週に私が抱いていた感情や感情のタイムカプセルを作るための、ちょっとした努力でした。英国全土で新型コロナウイルス感染症の規制が徐々に解除されつつあるが、私たちがこのプロセスに徐々に慣れていく中、依然として不安感が私を襲っている。私はここ 1 年、頭の中にある特定の明確なビジョンを持ってミックスを作ることに、物語の喜びをずっと感じてきました。そのため、今の私の心境を音声写真にするために、これは 4 月 14 日に初めてソーシャルディスタンスを保ったテーブルイベントで DJ をした翌日に見た、非常に直感的な悪夢の画像から編集したものです。少し物悲しくてメランコリックな雰囲気で始まり、遠くの雰囲気からクラブミュージックが聞こえてきて、すべてが不安で重すぎる不協和音の中で始まり、早々にかき消されてしまいます。最近、自分のミックスやラジオ番組でエネルギーを和らげようとして楽しんでいます。これは、強度を高めるよりも難しい課題だと思います。このミックスを、これを実践する機会として捉えました。
私はいつも、すべてのミックスに地元の人々や最も親しい人からのトラックが少なくとも 2、3 曲入るようにしています。ここでも彼らが登場します。この場合は 96 Back と、並外れた才能のある元イースター島ヘッドです。また、私はいつも自分の活動に自分の政治性を忍ばせようとしている。スノーフレーク左翼のアジェンダを推進するためのサブリミナルメッセージとして機能するトラックがいくつかある。「 The One About Tories Scapegoating Immigrants & UBI (Universal Basic Income) Dub」。
ミックスのよりおざなりな側面についていくつかの言葉を述べます。私はこれをいくつか撮りました。結局、この最終回は自宅の寝室で - 過去 1 年間の他のすべてのショーと同様に - ぎくしゃくしたオーディオテクニカのターンテーブル、2 台の XDJ-700、そして慣れるのに苦労しているミキサーを使って録音されました。フィルターやFX、さらには中音域すらなく、低音と高音だけが存在します。そういうところが楽しいんです。
リヴァプールはパンデミックによって軌道が狂う前に、クラブカルチャーの面で新たな方向に向かっていたように見える。もちろん、今週この都市はサーカスによる大規模な新型コロナウイルス感染症テスト・レイブで国際ニュースになった。これは商業イベントであり、あなたが参加しているパーティーとは大きく異なりますが、それでも注目に値します。この勢いはまたすぐに続くと思いますか?小規模なパーティー向けに、より小さなスペースは今後も存在しますか?
うわー、開梱するとなんと大きな質問でしょう。確かに、サーカスは大規模なイベントですが、リッチ・マクギニス (サーカス) は下から上までシーンに不可欠であり、会場のゲームに参加し、宣伝するだけでなく、イベントにも関与してきた人物として、本当に良い例を示しています。ロバのための夜間産業の政策立案。この都市、あるいはその他の都市が音楽シーンを残したいのであれば、私たち全員がパーティーを開催するのと同じくらい、舞台裏でロビー活動に積極的に取り組む必要があります。
私は個人的に、リヴァプールは本当にこの報道に値すると信じています。リヴァプールは脚光を浴びる瞬間を獲得しており、（国際）報道におけるその勢いが続くのを見たいと思っています。イギリスのダンスシーンでは、ロンドン、マンチェスター、ブリストル、シェフィールドに注目しすぎています。ここのシーンが豊かで協力的で個性的であるにもかかわらず、アーティストがリヴァプールから追い出すのは本当に難しい。この注目の高まりが、ここに住み活動するすべてのアーティストに良い影響を与えることを心から願っています。
スペースの面では、最近、都市は多くの不動産開発スキャンダルによって揺れ動いている。これは市議会からより広範な規模で噴出しているが、既存の会場を保護することなく隣に巨大な開発が到来することでクラブにも影響を与えている。ナイトライフを破壊するジェントリフィケーションと野放しの不動産開発はリバプールに限った話ではありませんが、私たちはまさに危機に瀕しています。全国紙でのサーカスに対する肯定的な報道の多さは、パンデミックが終わってもクラブに行ってもらいたいなら、地元のクラブ環境を守ることを覚えておくべきだということをタイムリーに思い出させてくれます。炎を生き続けるためのスペースがいくつかあります。 Meraki、Quarry、The Stockroom、24 Kitchen Stは特におすすめです。それらの乗組員は精力的に働いています。私は彼らが来年、特に先週のリバプール戦に注目して本領を発揮すると信じている。
あなたは「リヴァプールの音楽シーンの管理者」と言われています。それは正確な要約ですか？それはたくさんの書類手続きです…
ハハハハ、なんて面白い引用だろう。それは少し鈍いです、私は知っています。私は素晴らしい実験アーティストであり友人のケプラことジョン・デイヴィスによって、サーペンテとラフト・オブ・トラッシュと共演するよう予約されていた。彼は、イベントのコピーで私がこの管理者の人物であることについて、痛烈なジョークとしてこのコメントをしましたが、それはちょっと引っかかりました。つまり、私は多くのスプレッドシートを魅力的に見ています。
私が完全にクソだと思われないように答える方法があるかわかりませんが、私の顔は多くの場所にあると思います。村都市ですよ？私が地元のクラブバーで働いているのを人々はよく見ていました。最近では、私は Melodic Distraction Radio のチームの 1 人です。ATHE として素晴らしいダイヤモンド (ベルリンに負けたら) Ben Sleia と共同でパーティーを運営しています。私は自分の権利で DJ をしており、Dig Vinyl のカウンターの後ろで働いていました。 (地元のレコード店) しばらくの間、小規模なレコードフェアに参加し、Bido Lito! にも貢献しました。 （地元の音楽雑誌）で、私は短期間ここで会場を運営したり、女性向けの無料のDJワークショップを開催したりしました。フリーランスのプロジェクトにも取り組んでいます。全体として、私の指はおそらくパイが多すぎるでしょう。私をサポートし、私にチャンスを与えてくれたすべての人々に祝福を。そして、皆さんがまだこの音楽というものに挑戦させてくれていることへの無限の愛と畏敬の念を。
あなたの NTS ショーには独特の脈動がありますが、ジャンルの間を流動的に流れています。それは必ずしもその局や他の局に特有の性質ではありませんが、それでも、これまでのあなたの番組を聞いたときに、あなたの選択に関して特に印象に残ったものでした。あなたは昔からさまざまな音楽に興味がありましたが、あなたの好みを統一する要素があるとすれば何だと思いますか?
それを話のネタに選んでくれて本当によかったです、ありがとう！端的に言えば、私は飽きやすく、非常に段階的であるということだと思います。私は自分自身を楽しませるのが好きで、ジャンル内で予想外のコントラストを引き出そうとすることに常に気を配っています。
もう一つの部分は全くの豚頭性だと思います。私はDJの世界に入るのが本当に遅かったので、基本的にとてもグリーンで無知だったので、自分の「サウンド」を持たなければならないことに気づかず、ただ自分の好きなものをプレイしていただけでした。結局、主に外に出かけることが多かったのでDJをするようになりました。私は昔はちょっとパーティー好きだったと思います。親しい友達がそれほど多くなかったことを考えると、夜ごとに違うサークルを行き来していました。ある夜はD&Bナイトに参加し、次の日はダンスホールナイトに参加しました。彼ら全員を平等に愛するのはまったく自然なことだと感じました。それもありますが、私が子供の頃、父は車の中でよく音楽を聴いていました。彼はお気に入りの曲のミックス CD を作成し、無名なノルウェーのジャズのレコードを The Shamen の隣に置くことに何の問題もありませんでした。
ラジオの仕事をしていると、当然、一日にさまざまなジャンルを聞くことになるので、興奮しすぎて、すべてを一度に再生したくなります。ラジオでは、同じジャンルを同じテンポでミックスする機能はあまり重視されていません。チャットを挟むことでコントラストを打ち消すことができるため、仕事はミックスすることではなく、雰囲気を作り出すことです。私は今の仕事を通じてその精神を貫こうとしています。そして、私のラフ＆レディミキシングを補うために。
ガブリエル・ザタンが RA で Teki Latex にジャンルについてインタビューしたとき、私がとても気に入っている引用があります。「2 つの世界がどれほど孤立しているように見えても、一方からもう一方へ発見されるべき隠された歪みが常に存在します。」成長するにつれて、私は今、これらのポータルに偶然に遭遇したり、意図的に探したりするのが特に好きになりました。より多くの音楽を消費し、聴けば聴くほど、こうしたクロスオーバーが存在することに気づきます。 Cher のトラックは単なるビッグ ルーム トランスであり、Outkast のHey Yaは単なるアンプを強化した D&B ビートです。それは人生の喜びを凝縮しています - 大好きなトラックをすべてプレイしたい、私が信じているすべてのアーティストをプッシュしたい、友達全員に一度に会いたい！どうすればすべての間を 2 時間、または 1 時間で移動できますか?
ただし、それを要約するために、私はジャンルを越えて特定の楽器のいくつかの部分を嗅ぎ分ける傾向があります。私は大きくて愚かなアシッドラインが大好きです。私は 80 年代のゲート付きドラム、本当に不快なブレイクが大好きで、ボーカルやボーカル処理を使ってよく演奏します。人間の声は、最も純粋で、最も正直な感情の表現だと思います。その声の使い方は、ポップ、ポストパンク、ダブ、さらにはゲットーテックにまで及びます。私は合唱もよく演奏しますが、それが最も美しく、人間的で人間らしいことだと思います。
おそらく、あなたの「管理」の最も注目すべき要素は、ここ数年で大幅に拡大したラジオ局、メロディック・ディストラクションへの関与でしょう。 150本ある番組の中で、今オススメしたい番組はありますか？
ああ、よかった。私はとても偏見があり、その局には良い番組がたくさんあるので、お気に入りの子を選ぶようなものです。これを送信して、誰かを逃したことにすぐに気づくと思います。そのため、漠然と自己宣伝的に聞こえる危険があるかもしれませんが、ぜひ閲覧してください。きっと気に入ったものが見つかると思います。 。ほんの一握りの名前を挙げるために（見逃していたらMDR家族に申し訳ありませんが）、いくつかの傑出したものを概説します。
さらに難しいものとしては、Ben Sleia のBruitsと All Trades のAltered Voltageがどちらもエースです。 Cartier 4Everyone はここ数年、最高のフューチャークラブ/ハイパーポップ/ハードテクノ ショーの 1 つを一貫して提供してきました。 Caustic Soda は、ダブ/スラッジ/ダブステップの軸で素敵なものをたくさん演奏します。 Raw Silk はイタリア風の楽しい遊びをたくさんしています。 Jacob's Antiques は、あらゆる種類のダウンテンポ、ハウス、そして珍しいポストパンクを通した本当に楽しいブリッツです。 BOM dia！これは私が聞いた中で最高のブラジル音楽専門番組です。また、この回答が長くなりすぎる前に言及する価値があるのは、 SPINE (Lonesaw の産業および EBM 番組)、 Natural Sciences (マンチェスターの同じ名前のレーベルヘッドによって運営されている)、 Babylon Fox 、 Aletha 、 Kind WorldsおよびAfter Wordsです。
最後に、この夏にはゴールディと一緒に25 Years of Metalheadzに出演するなど、たくさんのギグが控えているようですね（あの時のエネルギーを想像してみてください） ドラムンベースはあなたの形成的影響の一部でしたか、それとも後に発見したものですか？
ええ、私はそのショーに本当に本当に興奮しています - それは本当に爆発するはずです。 Meraki はこれで見事に成功しました。私は子供の頃、D&B をかなり聴いていました。特にドラムンベース・フォー・パパとタイムレスです。私は壊れた古い Creative Zen MP3 プレーヤーで Limewire からダウンロードした Fabriclive ミックスをたくさん聴いていました。私は数年間そこから離れ、テクノのワームホールに落ちた後、最後の数回でより本格的な方法でジャングル/ハードコア/ブレイクコアの反対側に戻ってきました。それでも、私にとってゴールディのライブは日常からの脱却です。なぜなら、私はテンポが低いことが多いからです。私が参加しているブッキングは、おそらくあなたが上で指摘したのと同じ熱狂的に学際的なエネルギーを反映しています。私はヘレナ・ハウフやローザ・テレンツィと演奏していますが、新木優子の新しいプロジェクトのようなサイケデリックなノイズとも演奏しています。どうみてもD&Bヘッドです。それに、史上最高の直前に D&B セットをプレイしても、どうせ初心者であることがバレてしまうので、少し普通とは違うものをプレイしてみようと思います。
ジョン・ラブレス、2021 年 5 月。